剪纸 又称刻纸，中国最古老的民间艺术之一。剪纸是一种镂空艺术，其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。以纸为加工对象，以剪刀(或刻刀)为工具进行创作的艺术。剪纸在民间流传极广，历史也很悠久。新疆曾出土了距今一千五百余年的剪纸作品（对马团花、对猴团花）。在后来也可通过染缬、华胜、吉州窑和定窑的装饰图案、皮影、蓝印花布、小品刺绣、绘画作品中见其略影。作为中国传统民间艺术的一种在民俗活动中占有重要位置。南宋已出现了专业民间剪纸艺人。民间剪纸往往通过谐音、象征、寓意等手法提炼、概括自然形态，构成美丽的图案。

历史

民间剪纸是中国古老的传统民间艺术 。它历史悠久，风格独特，深受国内外人士所喜爱。

剪纸的主要材料是纸。纸是中国的四大发明之一，过去一直公认造纸术是蔡伦于公元105年前后发明的。后来陕西省扶风县出土了西汉时期的纸，专家们认为纸在我国出现的时间要提前到两汉平帝之前，可能在宣帝时期（公元前73一前49年）。不管结论最后怎么定，在纸发明之前，不会有真正的剪纸。但用其它薄片材料用于剪刻镂花，却在有纸之前，剪纸是一种镂空艺术和最为流行的民间艺术，在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。

文物记载

战国

① 1950一1952年在河南辉县固围村战国遗址的发掘中，发现了用银箔镂空刻花的弧形装饰物。

② 湖南长沙黄泥圹出土的晋代金片装饰物。 这些用银箔镂空而成的装饰物，虽然不能说就是剪纸，但在刻制技术和艺术风格上，可以说是已经形成了剪纸艺术的前身。

北朝

用纸剪成美丽的图案花纹，目前最早发现而且有据可查的是新疆吐鲁番火焰山附近，先后出土了五幅团花剪纸： 南北朝对马团花、南北朝对猴团花、南北朝金银团花、南北朝菊花团花、南北朝八用形团花。

唐代

唐代已将剪纸图案应用于其它工艺方面：

①1963年一1965年新疆吐鲁番出土的“人胜”剪纸。

②1973年西安出土的皮革帽子，图案是镂空花样。

③自汉至唐现了一种金银镶嵌技术工艺，是将刻镂的金银箔粘贴在漆器或铜镜的背面，经填漆磨干，在漆地上显出金光灿烂的花纹。河南省郑州出土的唐代羽人飞凤花鸟纹金银平托镜（直径36．2cm）

④现藏于日本正仓院唐代的“人胜”刻金箔。

⑤1951年湖南省长沙出土的汉代金箔刻花图样。

宋代

宋代关于剪纸的记载就很多了。有的将剪纸作为礼品的点缀，有的贴在窗上，有的装饰灯彩，还有的剪成所谓“龙虎”之类。在南宋时期，已出现了以此为职业的艺人，有的善剪“诸家书字，有的专剪“诸色花样”。这时，皮影盛行，雕镂皮影的材料，除了动物的皮外，也有用厚纸制作的。

宋代剪纸用于工艺装饰的一个重要创造，是吉州窑的瓷器，产品有茶盏和花瓶等，图案题材很多，有凤凰、梅花、枇杷和吉祥文字等，造型生动、活泼，它是作者在施釉过程中，贴上剪纸，入窑烧制而成的。

现代民间蓝印花布，是用镂花纸板刮浆后仿染而呈现花纹的，这种印染工艺宋代已很普遍，山西省出土的南宋印花布便是一例。

明代

明代的夹纱灯是很有名的。它是将剪纸夹在纱中。用烛光映出花纹，这是剪纸在日常生活中的又一应用，现代人们叫它“走马灯”。

清代

剪纸流传下来的很少，北京故宫博物院坤宁宫，室内顶棚和宫室两旁过道壁间均用白纸衬托出黑色龙凤双喜的剪纸图样。

史料记载

唐朝

流传的诗中，有这样的词句：“欲剪宜春字，春寒人剪刀”这里所讲的“宜春帖子”，也就是现在人们所熟悉的“剪纸艺术作品”唐代诗人李商隐《人曰》诗：“镂金作胜传荆俗，剪彩为人起晋风”也是写此。《酉阳杂俎》说：“立春日，士大夫之家，剪纸为小蟠，或悬于佳人之首，或缀于花下，又剪为春蝶，春胜以戏之。

南宋

《志雅堂诗杂钞》中写有：“旧都天衔，有剪诸色花样者，极精妙。又中原有余承志者，每剪诸家书字，毕专门。其后有少年能于衣袖中剪字及花朵之类，极精工。”即是“开封”府，“剪花样”指的自然是“剪纸”。

剪纸艺人有姓名可考的，除上面提到的余承志外，还订林文辉。广州建德县志云：“林文辉，字纲齐，剪纸为字，飞动如龙蛇，点差不差毫发，室人装潢成轴，易薪米以自给，人称之曰剪”杨诚齐集子里，也曾提到一位“剪字道人”，说他“取义山经年别远公诗，用青纸剪字，什米元章体逼真”。

分类

从具体用途看大致可分四类：

一、张贴用，即直接张贴于门窗、墙壁、灯彩、彩扎之上以为装饰。如窗花、墙花、顶棚花、烟格子、灯笼花、纸扎花、门笺；

二、摆衬用，即用于点缀礼品、嫁妆、祭品、供品。如喜花、供花、礼花、烛台花、斗香花、重阳旗；

三、刺绣底样，用于衣饰、鞋帽、枕头。如鞋花、枕头花、帽花、围涎花、衣袖花、背带花；

四、印染用，即作为蓝印花布的印版，用于衣料，被面、门帘、包袱、围兜、头巾等。

种类分布

剪纸种类

窗花

用于在贴窗户上作装饰的剪纸。以北方为普遍，北方农家窗户多是木格窗，有竖格、方格或带有几何形花格，上面张糊一层洁白的“皮纸”，逢年过节便更换窗纸并贴上新窗花，以示除旧迎新。窗花的形式有装饰窗格四角的角花，也有折枝团花，更有自由的各式适合花样，如动物、花草、人物，还有连续成套的戏文或传说故事窗花。总之适应不同形状的窗格作成不同的布置。有一种布置较特别，即跨越窗格的窗花，在山东民间称作“窗越”。

喜花

婚嫁喜庆时装点各种器物用品和室内陈设用的剪纸。一般是将剪纸摆衬在茶具、皂盒、面盆等日用品上，有贴在梳妆镜上。喜花图案题材多是强调吉祥如意、喜气洋洋的寓意。色彩为大红。外形样式有圆形、方形、菱花形、桃形、石榴形等，配置以各种吉祥的纹样如龙凤、鸳鸯、喜鹊、花草、牡丹等。构图布局有“花中套花”的方法。

礼花

摆附在糕饼、寿面、鸡蛋等礼品上的剪纸。在广东潮州一带称作“糕饼花”、“果花”，浙江平阳一带称作“圈盆花”。礼花题材多取吉祥喜气的图案。在山东为庆贺生子的“喜蛋”上贴剪纸，或将蛋染红露出白色花纹。在福建农村互相馈赠寿礼用乌龟图案以象征长寿。有龟形糕饼，也有龟形剪纸。

鞋花

用作布鞋鞋面刺绣底样的剪纸。其形式一般有三，一是剪成小团花或小散花，绣于鞋头，称“鞋头花”，二是适合着鞋面的形状剪成月牙形，称“鞋头花”，三是由鞋头花的两端延伸而至鞋帮，称“鞋帮花”。另外还有一种“鞋底花”，旧时多用于“寿鞋”。或绣于布袜底上。鞋花布局一般多疏朗，题材有花草、小鸟等。有的鞋花在局部剪开而不镂空，此称“暗刀”，是绣花时套针换色的依据所在。

门笺

又称“挂笺”、“吊钱”、“红笺”、“喜笺”“门彩”、“斋牒”。一般用于门楣上或堂屋的二梁上。其样式多为锦旗形，天头大、两边宽，下作流苏。多以红纸刻成，也有其它颜色的或套色的。图案多作几何纹或嵌以人物、花卉、龙凤及吉祥文字的，如“普天同庆”、“国泰民安”、“连年有余”、“风调雨顺”、“金玉满堂”、“喜鹊登梅”、“福、禄、寿、喜、财”、“五业兴旺”等。张贴时或一张一字、或一张一个内容，成套悬挂，一般以贴五张为多。贴门笺除有印春除旧之意外，也有祈福驱邪之意。

斗香花

一种套色剪纸，多用于祭祖祀神等民俗活动时的装饰用，旧时祭祀总要烧香，一般香作细条状，叫“线香”；也有粗条状并盘绕成各种花纹，其纹如篆字，旧称“香篆”。这种香篆均需覆斗形底座并有竹签支撑。在底座和撑架上便装点着彩色的剪纸，称“斗香花”。斗香花题材有人物和神仙(如八仙、和合、寿星)等吉祥图案。多以蜡光纸刻制，每套十张左右。

剪纸团花

剪纸的一种布局格式。呈圆形花样、四面均齐。这种装饰格式在剪纸中尤能显示其优异性，由于纸张可折叠，如对角折叠二次、三次、四次不等，便可剪出四面均齐的团花。我国最早的剪纸实物，新疆出土的北朝时期剪纸，即为团花格式，如“对鸟团花”、“对猴团花”、“八角形团花”、“忍冬纹团花”、“菊花纹团花”。可见团花格式是剪纸中最为古老的格式。

剪纸旗幡

用于民俗活动中剪成旗幡形的剪纸。如民间重阳节时，以色纸剪成三角旗插在重阳糕上，非常好看。宋代浙江旧俗，如有病人，巫者执剪纸龙虎旗驱邪消灾。在丧礼中，送葬用的“花幡”也有用素纸剪成。剪纸花幡与佛教中引路菩萨所持幡状物相关；另在纪念逝者过周年时的斋事中也有剪纸而成的“招魂纸幡”，以及悬挂经堂梁上的“疏”(其形也类似于幡)。

地区分布

瑞昌剪纸

瑞昌民间剪纸源远流长，据有关学者从多方面考证，一致的认为是起源于我国的汉代，当“纸”还没有出现的时候，“剪”的艺术早已存在，只不过是表现为剪帛、剪锦、剪金属、箔等装饰物罢了，当纸在瑞昌一出现的时候，瑞昌的民间剪纸也就应运而生了，距今应该有1900年的漫长历史了。

民间剪纸艺术属于即逝艺术，之所以能流传，沿革如此漫长的时间，主要是依靠“传承”来达到的，即上辈人通过言教手教，把一些民俗文化观念和剪纸中的艺术符号（即纹样）以及自己在剪纸创作中的创新和体验传给下一代，这个下一代也可能是自己家的，也可能是别人家的，不计报酬，完全开放地一代又一代地不断向下传递，从而传承、整合、发展、沿革至今天。其传承的管道是通过农村劳动妇女来完成的。

作为民间艺术的瑞昌剪纸，之所以能够伴随着人类存在几千年而没有消亡，一直沿革至今天，主要是有赖于各种民俗的支撑。以及瑞昌广大农村的社会崇尚。瑞昌历来素有“三里一乡风、五里一人情”之称。因而瑞昌剪纸自古以来则一直被广大的劳苦大众视如艺术珍宝，长期用来表示他们“祈事禳灾、祈福增寿、祈求富贵”等美好希求，并以此来表示对节日的庆祝、对宗祖的崇敬、对婚嫁寿诞的美好祝愿、对已故亲人的深切悼念、对未来理想的追求等等。可见其涉及面广、应用量大，早已渗透到人们的日常生活中的一切领域，内涵极其丰富多彩。其大量应用是随着各种民间习俗展开的。

一、年节习俗：过年，即阴历春节及民间传统节日中最重要的节日。大量的节日喜庆活动导致了民间剪纸的广泛应用。家家户户张灯结彩、厅堂居室剪纸拉花。大部分人家通过应用“梅兰竹菊、莲藕荷花、金鸡报晓、鱼跃龙门”等剪纸图案，以示预祝新年吉祥、办事如意、年年有余、四季平安迎春纳福等美好愿望。

二、婚嫁习俗：按瑞昌旧时的婚嫁习俗，提亲前媒人必然会找机会首先让女方向男方显露剪纸绣花的才艺。相中后，女方则会主动向男方赠予一双巧夺天工的绣花袜垫或布凉鞋，作为爱情信物。在瑞昌曾流传着这样一首民谣：好曲烧好酒，好米锻好粑、求亲要巧姐，玲胧会剪花”。婚嫁中一般常用的剪纸绣花内容有“蝴蝶戏金瓜，喜鹊采梅、牛郎织女、龙凤呈祥、鸳鸯戏水、观音送子、金童玉女、榴开百子”等等纹样，祈求百年好合、白头偕老、早生贵子、多子多福。

三、寿诞习俗：庆祝寿诞在瑞昌一直非常流行，一个人自从呱呱坠地时就开始了，先是庆出生、庆满月、庆周岁、庆十岁，然后从庆三十大寿以后，每十岁一大庆。每逢寿庆活动，“寿星”的衣、帽、鞋、寿堂、寿帐等，全靠剪纸作品进行装饰。其主要的剪纸绣花内容为麒麟送子、 鹤同春、松鹤延年、寿比南山、长命富贵、福寿双全等等。

四、丧葬习俗。老人的逝世，在瑞昌的习俗中属于“白喜事”。办这种喜事的涉及面不小，不仅牵动全村全族，往往还会惊动三亲六眷及生前好友。办理葬事的有关灵堂布置、灵屋仙鹤的制作，亡人的衣帽以及多种象征性的陪葬品等等，均促成了剪纸作品的大量应用。

五、巫术习俗：在瑞昌的历史上，也曾经是一个巫术盛行的地方，巫术活动一直延续至二十世纪的五十年代中期。巫术活动是针对各种大的疾病而行的，其根本原因是由于过去的医学不发达所致。巫师事先吩咐艺人用纸剪些“纸人、纸船天车”或“中馗捉鬼、上山老虎、狮子扒球、天花娘娘”等等，然后，便通过巫师一边念咒，一边借助有关的剪纸作品进行要术，从而以达到所谓的为病灾者驱邪治病、化凶为吉。

六、农事习俗：在诸多的农事中，一般都属纯生产活动，然而瑞昌却有两项活动与剪纸有着密切的关系。

其一，每逢采摘新茶的季节，家家户户的女性村民几乎全部上山采茶，这一天，她们将着力的打扮自己，用亲手精制的各种剪纸绣花服饰进行“全副武装”。对于这种强度不大的体力劳动，村姑们当作一种难得的社交和娱乐机会，相互尽情的交谈、嬉戏及对歌赛歌。此时如有男人路过，她们就会用歌或笑来进行“挑衅”并着意显露自己最漂亮的一面，以便取得男人们的赞赏。

其二是插秧，瑞昌有句习俗语：“大人望插秧，小孩望过年”，可见插田在农民心中的份量。插田在农村中采用互助的办法，与采茶略同，只不过这是男人的事。此时如有女性村民路过，男人们则会用插秧号子来取笑嬉骂她们。开秧们的时候，必须在田边插上若干束剪纸小花以示庆祝。

在瑞昌，“手艺”是被人们普遍尊重的，而剪纸艺人的手艺又不与金钱挂钩，因而剪纸艺人的享誉更加非比一般，倍受人们的爱戴。正因为如此在广大农村，剪纸和绣花就自然而然地成了未婚姑娘的“必修课”，特别值得一提的是：在农村婚配中有一条不成文的习惯，男家择偶一般有两条标准，一是粗工，二是细工，粗工是指女性必须有健康的体魄，可以干农活。另外一条细工则是善于剪纸绣花，人们把这个作为考核青年女性智商高不高的标准。否则，只能算作次等姑娘，而次等姑娘是不可能嫁到一个好的婆家，不可能选择到一个好的丈夫的。这些，也是瑞昌民间剪纸常盛不衰的重要原因。也正因为剪纸这一手艺的传承是产生在各个家庭，又是个体进行，因而，它不存在谱系，也无据可查。

剪纸艺人经常使用的纸是没有特殊规定的，一般作为刺绣或其它手艺底花用的剪纸多半用簿一点的纸，旧社会用于记帐的帐本纸使用较为常见。但直接用于庆典及多种祭祀、丧葬等活动的剪纸作品，则根据需要一般在黑色纸、红色纸、白色纸、蓝色纸当中任意选用。

剪的工具方面有两种情况，一是普通女性剪纸艺人，她们只用一把普通的剪刀就行，但男性的专业扎师使用的刀则不尽相同，他们一般都会叫铁匠制作几种錾子，它类似木刻刀中的园口刀和三角刀，只是靠敲打来把花样镂出来。

南京剪纸

南京剪纸是古老的民间艺术之一，是世界非物质文化遗产。 一种镂空艺术在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。据史书可考，明代已流传民间。

旧时南京人婚嫁喜庆，多聘请艺人来家用大红纸剪各式喜花，缀于箱、柜、被、枕等嫁妆之上，其它如斗香花、鞋花、门笺等品种，都具有鲜明的地方特色。其艺术特点为“花中有花、题中有题、粗中有细、拙中见灵”，如喜花之类，大都在特定的花纹外廓内，围绕主题，根据内容需要，填满散花散叶，和谐地构成完整的图案，显得美满充实，喜气洋洋，含意丰富。

代表人物：武老太、马志宏、张吉根、张方林

入选第二批国家级非物质文化遗产扩展项目名录。

南京剪纸其中以喜花和斗香花著称于世。旧时，南京人婚嫁喜庆，都在箱、柜、被、枕等嫁妆上缀以用大红纸剪的各种喜花。其图案题材则根据需要和特定的剪纸外形，填满花叶等吉祥纹样。可谓花中有花，题中有题，粗中有细，拙中见灵的特色。斗香花的题材则有戏文、历史故事、民间传说、吉祥纹样、花卉等。配色一般用金色和大红、桃红、绿、蓝、桔黄、淡黄、黑等七色蜡光纸组成，有十分强烈的效果。南京剪纸除斗香花和门笺是刀刻外，多数喜花是用剪刀剪成。

邳县剪纸

江苏省徐州地区流行的剪纸，以邳县的最见特色。其种类有二，刻纸为彩色门笺，多用蜡光纸拼色；剪纸除走方艺人的鞋花外，多为窗花。窗花题材有劳动场面、家禽牛羊、民间传说、历史故事、寿桃、花卉鱼虫、龙凤等。

高密剪纸

山东高密一带流传的剪纸。从农舍的门窗、棚顶到箱柜、衣橱都有剪纸装饰。制作一般不打草稿而放剪直下，其特色是常用锯齿纹和挺拔的线条相结合来构成形象。

佛山剪纸

广东佛山的民间剪纸。宋代已有流传，盛于明清两代。由于其剪纸制作方法采用了剪、刻、凿、印、写、衬等，在种类上便可分纯色剪纸、铜衬料、铜写料、纸写料、金花、银写料等。其作品在剪刻时很讲究，多用小刀或剪刀在纸上或特制的铜箔、锡箔上剪刻而成。尤以铜写料最具特色，溶汇了绘、刻、写的技法，使作品苍劲右拙、金碧辉煌。佛山剪纸在一百多年前也用作建筑、家具雕刻的底稿，后又用于室内装饰。贴在门楣、柱枋上，也用于祭礼、扎作、花钱、炮竹等装饰。

台江剪纸

贵州省台江苗族的剪纸。以衣袖花、围腰花、帽花等刺绣底样为多。其图案题材虽也有龙凤、牡丹等，但与汉族的花样风格大异。尤其是衣袖花以针刺手法，更使人感到粗中见细的特色。

滦州布影

有二层涵义。一指河北滦县的皮影，据传兴于明初，但最早文献记载仅见清嘉庆年的《滦州志》。当地人不称滦州影而称“乐亭影”可能因唱腔为“乐亭调”而呼之。一指山东皮影。山东皮影据传也从河北传入，唱腔多为柳琴调。其刻工粗犷，敷色古雅，所演剧目为神话传奇和当地流传的历史故事。

安塞剪纸

陕西省延安北部安塞一带流传的剪纸。其形式很多，有窗花、门画、炕围花、挂帘花、窑顶花、桌裙花、枕花、鞋花、牌牌花、围肚花等等。内容分几种，一是用于春节美化环境，吉祥如意的题材很多，如飞禽、花草、牛羊猪狗、狮子老虎等；二是用于婚娶装饰洞房的，多石榴牡丹、成双鸟禽等；三是用于制作刺绣、布玩具底样的，多双石榴、双桃、虎娃等图案；四是用于迷信礼仪的，有财神爷、灶王爷，还有用作招魂的纸人等。

陇东剪纸

甘肃省庆阳、平凉两个地区流传的剪纸。陇东剪纸历史久远，风格粗犷夸张。东部的正宁、宁县、合水、庆阳、华池、环县等地剪纸较为古朴雅拙；中部西峰、镇原一带风格秀丽工整；西部泾河上游的平凉、泾川、崇信、华亭、庄浪一带风格较为简洁明快。题材上多飞禽走兽、民间故事、戏曲人物、四季花卉等。就其形式看有门花、炕窑花、窑顶花、箱柜花、粮囤花、灯笼花、喜花、吊帘花、礼花、寿花和刺绣用的底样等。

浮山剪纸

山西的浮山有“剪纸之乡”的美称。其剪纸遍布全县并流行于晋南一带。其形式有窗花、礼花等。最有特色的是十二个月“桥花”串连起来，用于儿童生日庆贺。浮山剪纸广泛用于生活中的服饰、枕头、兜肚、遮裙、钱包、鞋帽、手帕的刺绣底样，以及丧葬、祭礼、祈祷所需的纸幡、金银山、桥马人物、斗旗等。还用于农家门帘、桌围、椅搭、盖巾、被褥、花布的刷印和剪贴图案。

滨州剪纸

山东省鲁北惠民地区流行的剪纸。多为窗花或刺绣底样。风格上较胶东的粗犷些。其剪纸中以对称(折剪)式的人物很有特色。代表性的剪纸作者有赵秋春、赵恒英、任成英、张玉针、张金娥等。

蔚县剪纸

河北蔚县剪纸，相传已有两百年历史。以窗花见长，“天皮亮”可说是最早的窗花形式，即在云母薄片上绘图着色进行装饰。后来河北武强县的木版水印窗花传入，吸取其色彩特点，仿“天皮亮”透明效果，以刻代剪，形成蔚县剪纸的独特风格。蔚县剪纸以“阴刻”和“色彩点染”为主，故有“三分工七分染”之说。题材多取自戏曲人物，也有花草鱼虫、飞禽走兽等吉祥形象。

山西剪纸

山西民间剪纸的体裁格式，根据各地民俗与实用需要因物、因事制宜。最常见的是窗花，它的大小根据窗格的形状来定。如晋北一带窗户格式有菱形、圆形、多角等样式，窗花也随窗而异，小的寸许，精致灵巧，稚趣横生；大者有四角、六角、八角呼应的“团花”，素雅大方。忻州一带，欢庆春节，或操办婚事都要贴“全窗花”，即剪出柿子、如意、牡丹、佛手、莲花、桂花、笙等，祝愿新媳妇善于女红，早生贵子，美满幸福。

山西民间剪纸的风格，总体来说，具有北方地区粗扩、雄壮、简练、纯朴的特点。但是，因地域环境、生活习俗、审美观念的木同，各地剪纸又有差异。如晋南、晋中、晋东南、晋西北、吕梁山区的剪纸，多为单色剪纸，风格质朴、粗犷。而流行于雁北地区的染色剪纸，则婉约典雅、富丽堂皇，尤以“广灵窗花”为代表。“广灵窗花”以造型写实、刻制精巧，色彩艳丽而著称。它的原料是一种单一的雪白宣纸，工具是几把刀刃为斜形的大小不等的刻刀。程序是先用刀刻出剪纸成品，再点染着色。民间巧匠非常讲究刀工刻法和着色技艺，他们以简单的工具，采取阴刻为主，阳刻为辅的办法，在短短几分钟内就能龙飞凤舞地刻制出许多成品。着色时用上好白酒调色，调配较深的颜色可加少量白矾，这样既能使涂上的颜色鲜艳水灵，又能保证剪纸存放较长时间。广灵剪纸以其精湛的技艺赢得了声誉，现已销行到法国、美国、日本、波兰等国，成为海外友人珍爱的艺术品。

人们把生活比作一棵常青树。那么，我们说这剪刀下的艺术便是常青树上的花和果。民间剪纸扎根于民间，流传于民间，土生土长，土香土色，永远散发着艺术的芬芳。

杨柳青

历史悠久的杨柳青剪纸向其他美术品类借鉴表现形式丰富自己。比如这些年兴起的国画形式的剪纸有中堂、条幅、横批、通案、扇面等；内容有花鸟、草虫、人物、山水、脸谱等，还有美术家参与创作的剪纸。其类似年画又不失剪纸趣味，使人感到熟悉而又新颖。特别是在传统年画的风俗日渐衰落之际，剪纸艺人便将百姓喜闻乐见的杨柳青年画图样刻成剪纸，如门神、缸鱼、婴戏娃娃等。传统年画往往不被一些新家庭接受，刻成精美的剪纸后，这种艺术形式不仅能被青年人接受，而且深受喜爱。杨柳青人绣花的“花样子”都是来自于剪纸图案。

这些花样子有门帘、窗帘、墙布（墙围子）、枕套等，还有用于服饰，儿童戴的花兜兜，俗语称“供花”，也有人在祝寿的寿面、寿桃上用福寿等前纸覆盖，俗称“饭花”等。几十年前，杨柳青高家花样子远近闻名，人称“高花样子”。

庆阳民间

庆阳民间剪纸工艺的构图风格丰富活跃，不受任何题材内容的局限，天马行空，将若干影像有创造性地进行组织，使之连贯、完整。这种平面化取物手法，加强了剪纸的观赏性、空间性、立体性、结构性。在手工剪纸中，被剪的物体前景、后景在一个平面上出现，影像之间不遮挡，不重叠，既看到眼前的物象，又能完整地看到后面的物象，体现出了强大的装饰风格。

庆阳民间剪纸工艺常见手法：

1.阳刻：以线为主，把造型的线留住，其他部分剪去，并且线线相连，还要把形留住，开以外的剪去，正形。