《幻想曲》是华特·迪士尼公司出品的动画电影，由萨谬·阿姆斯特朗、詹姆斯·阿尔格、比尔·罗伯茨等执导，华特·迪士尼等人参与配音，列奥波德·斯托科夫斯基等人参演，于1940年11月13日在美国首映。《幻想曲》共七段落，《魔法师的学徒》讲述米奇因擅用魔法干活而酿祸，《春之祭》讲述生物形成到恐龙灭绝的过程，《时光之舞》讲述动物共舞，《荒山之夜》和《圣母颂》讲述魔王召集魑魅魍魉，其它段落则表现影像与音乐的配合。
剧情简介
《幻想曲》共包括八个段落，这八个段落分别对应八首不同的乐曲。
1.《托卡塔和D小调赋格曲》（Toccata and Fugue in D Minor）:约翰·塞巴斯蒂安·巴赫。本段从开场的交响乐队表演逐渐转变成迪士尼的首段抽象动画。这段动画受到奥斯卡·费钦格的作品影响，费钦格也短期参与了本片的制作。
2.《胡桃夹子组曲》（The Nut cracker Suite）：彼得·伊里奇·柴可夫斯基。本段展现了蘑菇、精灵以及花朵如何随着四季更迭翩翩起舞。
3.《魔法师的学徒》（The Sorcerer's Apprentice）：保罗·杜卡斯。米老鼠在这一段中化身成见习魔法师，他试图利用师父的魔法帮自己干活，却没想到带来灾难性的后果。这是米老鼠最出名的一个造型。这段动画制作精美，恐怕也是唯一一部喜剧片急转成为恐怖片的米奇动画。
4.《春之祭》（The Rite of Spring）：伊戈尔·斯特拉文斯基。本段就像一部史前历史书，展现了地球诞生时岩浆密布，到恐龙如何从兴起走向灭绝的过程。
5.《中场休息/音轨登场》（Intermission/Meet the Sound track）：在影院原版《幻想曲》中，观众可以看见银幕上的乐队暂时离场休息，随后影片通过一段精心制作的“声波”向大家展示音轨是如何录制的。
6.《田园交响曲》（The Pastoral Symphony）：路德维希·凡·贝多芬。希腊众神、半人马、农牧神以及其他神话生物共庆节日，却被宙斯投掷的闪电搅得兴致全无。这一段最初因为女性半人马的裸露镜头而引来争议，之后则因为片中的侍从带有非洲人特征而再度遭到抨击。
7.《时光之舞》（Dance of the Hours）：阿米尔·凯尔·庞基耶利尼。这个效果显著的段落展现了鸵鸟、大象、河马以及鳄鱼跳芭蕾的滑稽场景。而当所有的武者试图共舞时，场面开始混乱不堪。
8.《荒山之夜》（The Night on Bald Mountain）：莫迪斯特·穆索尔斯基；《圣母颂》（Ave Maria）：弗兰兹·舒伯特。本段展现魔王车纳伯格如何在夜晚召集各路魔怪。这部分动画主要由动画师比尔·泰特拉负责，同时也再次表明迪士尼很有意向拍摄黑暗、暴力题材动画。这段以一声钟声宣告接近尾声，伴随着《圣母颂》，银幕上出现修道士在荒山附近的森林中前行。
演职员表
演员表
| 角色 | 配音 | 备注 |
| 讲解员 | 迪姆斯·泰勒 | 为华特·迪士尼讲解该片的人 |
| 列奥波德·斯托科夫斯基 | 列奥波德·斯托科夫斯基 | ---- |
| 米老鼠 | 华特·迪士尼 | 魔法师的学徒 |
| 独唱者 | Julietta Novis | ---- |
| 讲解员 | 柯瑞·伯顿 | 为华特·迪士尼讲解该片的人 |
| 打击乐乐手 | 詹姆斯·麦克唐纳 | ---- |
| 小提琴演奏家 | 保罗·J.史密斯 | - |
职员表
| 制作人 | 华特·迪士尼、本·沙普斯坦 |
| 导演 | 萨谬·阿姆斯特朗、詹姆斯·阿尔格 |
| 副导演（助理） | Armtrong |
| 编剧 | Phil Dike、Lee Blair、Elmer Plummer、Norman Wrigh、Albert Heath、Bianca Majolie、Graham Heid、Perce Pearce、Carl Fallberg 、William Martin、Leo Thiele、Robert Sterner |
| 摄影 | 黄宗沾 |
| 剪辑 | John Carnochan |
| 美术设计 | Ken Anderson、Bruce Bushman |
角色介绍
| 讲解员演员 迪姆斯·泰勒中年秃顶男性，衣冠楚楚，神色庄重，替华特·迪士尼、列奥波德·斯托科夫斯基及其他艺术家和音乐家讲解该片的背景和细节等，并对该片的古典音乐进行解读，另负责说旁白，担任观众的“引路人”。 | |
| 列奥波德·斯托科夫斯基演员 列奥波德·斯托科夫斯基在该片中的音乐指挥家，和蔼可亲，站在台阶上，无台词，每次出境都配有五光十色的背景，但是通常只露出背影或侧面。 | |
| 米奇演员 华特·迪斯尼一只的黑白相间的老鼠，魔法师的学徒，好奇心强、顽皮、淘气可爱、大胆、且爱偷懒、试探。在该片中擅自用魔法干活，结果引发水灾。 |
幕后花絮
制作方原打算将《魔法师的学徒》收录在《糊涂交响曲》中，但是他们考虑到制作《魔法师的学徒》后会导致超支，故而放弃了这打算。
华特·迪士尼公司的部分员工建议用《白雪公主》里的小矮人“迷糊鬼”当《魔法师的学徒》的主角，但是华特·迪士尼坚持选用了米老鼠。
获奖记录
| 获奖日期 | 颁奖机构 | 奖项名称 | 授予方 | 获奖情况 |
| 1942年2月26日 | 第14届奥斯卡金像奖 | 荣誉奖 | 华特·迪士尼列奥波德·斯托科夫斯基威廉·E.·盖蒂J.N.A. 霍金斯 | 获奖 |
幕后制作
1938年秋天，华特·迪士尼召集音乐评论家、故事导演历时三周选出了《幻想曲》的用曲，其中包括在该片未引用的《月光》。华特·迪斯尼为创作斯特拉文斯基的《春之祭》，听取古生物专家的意见，买来了一群蜥蜴和一只小鳄鱼，以便画家研究它们的动作。其中恐龙的动作是模仿伊戈尔·菲德洛维奇·斯特拉文斯基指挥的动作设计。
该片的制作团队为该片特意研究希腊和斯拉夫神话，用动物和芭蕾舞者做卡通人物基础，并请来费城交响乐团录制音乐。列奥波德·斯托科夫斯基为了更好地发挥音响的感官效果，通过调整录音左右声道的音量和效果去达到那种左右环回的“立体”效果。
制作发行
制作公司
| 制作公司 | 华特·迪士尼影片公司 （美国） |
| 发行公司 | 博伟电影公司 （美国）、Gativideo （阿根廷）、Walt Disney Home Video (美国)、雷电华影片公司 |
上映日期
| 上映国家/地区 | 上映日期 | 上映国家/地区 | 上映日期 |
| 美国 | 1940年11月13日 | 巴西 | 1940年12月9日 |
| 阿根廷 | 1940年12月25日 | 英国 | 1941年7月21日 |
| 澳大利亚 | 1941年8月15日 | 乌拉圭 | 1941年9月11日 |
| 墨西哥 | 1941年12月25日 | 加拿大 | 1941年 |
| 葡萄牙 | 1942年3月16日 | 爱尔兰 | 1942年4月3日 |
| 希腊 | 1942年4月10日 | 瑞典 | 1942年10月7日 |
| 冰岛 | 1946年2月28日 | 西班牙 | 1946年3月23日 |
| 意大利 | 1946年4月12日 | 法国 | 1946年11月6日 |
| 荷兰 | 1946年12月15日 | 捷克斯洛伐克 | 1946年12月17日 |
| 中国香港 | 1947年10月16日 | 挪威 | 1948年10月31日 |
| 瑞士 | 1948年12月25日 | 苏联 | 1948年12月25日 |
| 保加利亚 | 1948年12月25日 | 南斯拉夫 | 1949年7月31日 |
| 芬兰 | 1949年11月4日 | 波兰 | 1950年8月7日 |
| 奥地利 | 1951年1月12日 | 丹麦 | 1951年4月2日 |
| 西德 | 1952年10月10日 | 菲律宾 | 1953年2月26日 |
| 泰国 | 1953年6月13日 | 比利时 | 1953年8月14日 |
| 印度 | 1953年12月25日 | 土耳其 | 1954年8月15日 |
| 日本 | 1955年9月23日 | 韩国 | 1955年10月3日 |
| 马耳他 | 1959年7月31日 | 南非 | 1961年6月29日 |
| 新西兰 | 1961年6月29日 | 黎巴嫩 | 1967年12月25日 |
| 摩洛哥 | 1974年3月16日 | 伊朗 | 1974年3月16日 |
| 埃及 | 1974年3月26日 | 新加坡 | 1974年6月17日 |
| 卡塔尔 | 1974年6月17日 | 印度尼西亚 | |
| 斯里兰卡 | 1985年4月26日 | 科威特 | 1986年6月4日 |
影片评价《幻想曲》经过时间的检验，证明了它高瞻远瞩的地位。在这部动画与音乐完美结合的作品中，几乎每一段都是令观众浮想联翩到的寓言。《幻想曲》虽然貌似简单，彻底超越了语言和剧情，但是该片实际上其内在结构非常严谨，通过诠释八段古典音乐名作，该片也将声音和画面的配合得相得益彰。该片的单个片段也不乏情趣，尤其是米老鼠当徒弟、时光之舞、春之祭等片段，其创意之精彩，会产生良好的效果。在《魔法师的学徒》段落，创作者们巧妙地将世界名曲打造成了一个关于米老鼠的幻想故事，生动有趣的画面深入浅出地将古典曲调变成了床头故事。费城管弦乐团的演奏也与《幻想曲》的动画交相辉应 。（时光网评）
《幻想曲》没有传统的电影情节，而是是首次尝试将音乐和美术所作的一次伟大的结合，以美术来诠释音乐，不仅米老鼠给观众留下深刻的印象，而且动画和古典音乐的配合也令人惊叹。（环球网评） 《幻想曲》是动画影史上一部里程碑式的作品，采用古典音乐与动画相结合的形式，使得动画片的表现形式走向多元化，实现艺术跨界合作的可能 。（新浪网评）
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