赵元任（1892.11.3—1982.2.24）， 汉族，字宣仲 ，又字宜重 ，原籍江苏武进（今常州）。清朝著名诗人赵翼（瓯北）后人。光绪十八年（1892年）生于天津。现代著名学者、语言学家、音乐家。

赵元任先后任教于美国康乃尔大学、哈佛大学、中国清华大学、中央研究院史语所、美国夏威夷大学、耶鲁大学、哈佛大学、密歇根大学，后长期（1947-1963年）任教于加州大学伯克利分校（UC Berkeley）并在伯克利退休。赵元任先后获美国普林斯顿大学（1946年）、加州大学（1962年）、俄亥俄州立大学（1970年）荣誉博士学位，加州大学“教授研究讲师”（Faculty Research Lecturer，1967年），中国北京大学荣誉教授（1981年）。

赵元任是中国现代语言学先驱，被誉为“中国现代语言学之父”，同时也是中国现代音乐学之先驱，“中国科学社”的创始人之一。 赵元任在语言学方面的代表作有：《现代吴语的研究》《中国话的文法》《国语留声片课本》等。赵元任在音乐方面的代表作有：《教我如何不想她》《海韵》《厦门大学校歌》等。赵元任翻译的代表作有《爱丽丝梦游仙境》等。

人物经历

1892年11月3日生于天津。 父亲衡年中过举人，善吹笛。母亲冯莱荪善诗词及昆曲。

1900年，赵元任回到老家常州青果巷，在家塾二中读书。

1906年（十四岁），进常州溪山小学。

1907年入南京江南高等学堂预科，成绩优异。

1910年7月，清廷游美学务处在北京招考第二名被录取（这次招考共取正榜70名）。同年8月赴美，入康奈尔大学学习数学。 选修物理、音乐。

1914年获理学士学位。

1915年入哈佛大学主修哲学并继续选修音乐。

1918年获哈佛大学哲学博士学位。

1919年，赵元任在康乃尔大学物理系任教。

1920年在清华大学教授物理、数学和心理学课程。

1920年冬天，英国著名哲学家罗素来华讲学，赵元任为其担任翻译。

1921年6月1日，与杨步伟结婚。

1921年赵元任夫妇到了美国，赵元任在哈佛大学任哲学和中文讲师并研究语言学。

1925年赵元任回清华大学教授数学、物理学、中国音韵学、普通语言学、中国现代方言、中国乐谱乐调和西洋音乐欣赏等课程。他与梁启超、王国维、陈寅恪一起被称为清华“四大导师”。

1928年作为研究院语言研究所研究员，进行了大量的语言田野调查和民间音乐采风工作。

1938至1939年教学于夏威夷大学，在那里开设过中国音乐课程。

1938至1941年，教学于耶鲁大学。之后五年，又回哈佛任教并参加哈佛、燕京字典的编辑工作。其间加入了美国国籍。

1945年赵元任当选为美国语言学学会主席。

1945年，赵元任被选为美国语言学会（LSA）会长。

1946年国民党政府教育部长朱家骅拍电报请赵元任出任南京中央大学校长。赵元任回电：“干不了。谢谢！”

1947年，在加州大学伯克利分校（UC Berkeley）教授中国语文和语言学。

1948年，赵元任当选为中国中央研究院第一届院士、美国艺术与科学院（AAAS）院士。

1952年荣任阿加细（Aggasiz）基金会东方语和语文学教授。

1959年曾到台湾大学讲学。

1960年，当选为美国东方学会（AOS）会长。

1962年从加州大学伯克利分校退休，仍担任加州大学离职教授。

1973年，中美关系正常化刚起步，赵元任夫妇就偕外孙女昭波和女婿迈克回国探亲。5月13日晚至14日凌晨，受到周恩来总理的亲切接见，周总理还跟赵元任谈到文字改革和赵元任致力研究的《通字方案》。在座的还有郭沫若、刘西尧、吴有训、竺可桢、黎锦熙等诸友。

1981年，丧妻不久的赵元任应中国社会科学院语言研究所之邀，偕长女赵如兰、女婿卞学磺、四女赵小中再次回国探亲，受到全国政协主席邓小平的热情接见，并接受了北京大学授予的名誉教授称号。

1982年2月24日赵元任逝世于美国马萨诸塞州坎布里奇。享年90岁。

主要成就

人才培养

赵元任博学多才，既是数学家，又是物理学家，对哲学也有一定造诣。然而他主要以著名的语言学家蜚声于世。他从1920年执教清华至1972年在美国加州大学退休，前后从事教育事业52年。中国著名语言学家王力、朱德熙、吕叔湘等都是他的学生，“给中国语言学的研究事业培养了一支庞大的队伍”，可谓桃李满天下。

汉语研究

区分字调语调

“字调” 这个名称是赵元任初创的，其所指与汉语语言学和语言教学中所说的“ 声调 ” 基本相同。赵元任清楚地认识到字调、连读变调、句调不是一回事，随着研究的深入，他对字调、 语调的关系逐渐有了明确的阐述，提出了三个著名的比喻——“ 橡皮带 ”、 “ 代数和 ” 、“ 大波浪与小波浪 ”。这些比喻给汉语语调研究指出了一条捷径。

重视对汉语连读变调与轻重音的研究

赵元任对现代汉语轻重音的研究是开创性的。他提出汉语口语不是读书腔，也有重与轻，而且轻重音在汉语的语调中非常重要。赵元任在研究中几乎提到了汉语里的各类轻音，并有所区分，基本涵盖了我们今天常说的词重音、句重音、轻声、可轻声、语调轻音、结构轻音等现象。赵元任还注意到了汉语轻重音不同于西方语言的地方，并看到了重音的相对性。

提出汉语语调构造雏形

赵元任出了自己新的三分式结构：调冠—调头—调身，其中调身包含了调核和调尾两部分。赵元任指出汉语语调可以分段来处理，除引入语调构造观以外，赵先生还为汉语语调引入和新创了实用的标调符号 ，这些符号是赵元任考虑到汉语的特点及语调的普遍性而创制的。

对汉语语调进行形式——功能的划分

赵元任首先将语调分为“中性语调 ” 和“ 口气语调 ”，他还按照“ 体式 ” 把口气语调分成 40种，每一种体式对应着一种或几种“ 功用 ”。前 27种“ 以音高跟时间的变化为主要的成素 ” ，后 13种“ 以强度跟嗓子的性质为主要的成素 ”。另外，赵元任还将语速的快慢作为语调的一个构成要素（属于时间范畴）。

指出“ 未来 ” 语调研究的方向方法

在汉语语调研究方面 ，赵元任指出语助词还应当系统研究，语调研究的语料来源和分析依然存在问题，标调的符号有待改善，语调分类或可再细，应该加强语调共性研究。这些方面，在今天基本上仍然是语调研究中没有解决、 亟待解决的问题。尤值一提的是，赵元任非常重视语助词在语调中的作用。

音乐创作

赵元任的音乐创作，突破了“学堂乐歌”借用外国乐谱填词的模式，开始完全由中国人独立作曲作词，使中国近现代音乐进入了新的发展阶段，因此，他是中国近现代音乐史上当之无愧的先驱者之一，是我国20世纪20年代优秀的作曲家。

赵元任的音乐创作活动虽然开始于“五四”运动以前，但主要集中在上世纪二三十年代。他的音乐创作主要分两个时期。第一个时期是“五四”运动以后的20世纪20年代，代表作有歌曲《劳动歌》、《卖布谣》、《教我如何不想他》、《上山》、《听雨》、《也是微云》和合唱曲《海韵》等。这些歌曲和他此前创作的部分作品，共14首歌曲，收集在由商务印书馆于1928年出版的《新诗歌集》中。20世纪30年代是赵元任的第二个创作时期，代表作有《江上撑船歌》、《西洋镜歌》等。他还为陶行知等人的许多儿童诗谱写了歌曲，如《手脑相长歌》、《儿童工歌》等，收集在《儿童节歌曲集》（1934）和《晓庄歌曲集》（1936）等作品集中。

赵元任在艺术上勇于创新。他创作的歌曲，音乐形象鲜明、风格新颖、旋律优美流畅，富于抒情性。从内容上看，他的作品多以“五四”以来的新诗为题材，既有时代特点，又有民族风格。从形式上看，他的作品既有效地运用了西方音乐创作技法，又创造性地吸收了我国传统音乐的宝贵经验。他的声乐作品艺术水平较高，对我国近现代音乐创作作出了重要的贡献。许多作品流传至今，成为音乐院校教学和音乐会上经常表演的曲目。

赵元任于1926年创作的《教我如何不想他》，已成为中国近现代音乐宝库中一首经典的艺术歌曲，也是专业音乐学府的优秀声乐教材。它的歌词是刘半农于1920年旅居英国时写的一首新诗——《教我如何不想她》。诗人自己说，它表达的是一个海外游子对祖国“母亲”的思念之情。可1926年赵元任为这首诗谱曲时，把诗中的“她”改成“他”，扩大了“想”的空间，更为含蓄深邃。正如后来赵元任自己所说：“歌词中的他，可以是男的他，女的她，代表一切心爱的他、她、它。”这首歌的旋律优美深情，一方面运用我国戏曲的唱腔，富有“中国的韵味”，另一方面又融进了西洋风格的曲式构思和转调等多声技法，表现了思念和向往层层交织的深挚情意。

赵元任的另一首名作《海韵》（徐志摩词），是我国最早的一首有影响的多段联缀的合唱作品，创作于1927年。作品用合唱、领唱和钢琴的回旋变奏，生动地描绘了一位美丽勇敢、渴望自由的少女，不畏狂风巨浪的威胁，最终被汹涌的海浪吞没的悲剧故事。作品表现了“五四”时期中国青年反封建、追求个性解放的浪漫主义精神。一曲终了，使人往往依旧沉浸在强烈的共鸣和审美的遐思之中，具有较强的艺术感染力，堪称中国合唱音乐的传世之作。

赵元任也是我国近现代音乐史上最早将中国民歌予以多声改编配置的作曲家。1935年，他为电影《都市风光》写的片头曲《西洋镜歌》，就吸取了民间说唱的音调，揭露和批判了当时都市生活的黑暗。1942年，他在美国创作的《老天爷》，歌词则采用了我国明末的民谣，并具有民间说唱叙事的风格。《老天爷》在20世纪40年代中期传至国内，在反蒋爱国学生的示威游行中唱出来，引起强烈反响。从此，这首歌曲便唱遍全国。

多年的语言研究工作，对赵元任的音乐创作具有明显的影响。他特别注意根据中国语言的声调和音韵特点来处理歌词与曲调的关系，使歌词的声韵与曲调吻合，使歌曲既富有韵味，又有口语化的倾诉感。在创作中，他还注重音乐语言的地方风格。例如，《听雨》将常州话吟诵古诗的音调加以扩展，《卖布谣》是在无锡方言音调基础上创作的，《教我如何不想他》吸收了京剧西皮过门的音调。在歌曲伴奏方面，赵元任十分重视钢琴对塑造音乐形象的作用。例如，在《也是微云》、《上山》、《海韵》等作品中，就运用丰富生动的钢琴织体音型，加强了声乐歌唱的艺术形象和感情的变化。

个人作品

著作

《国语新诗韵》

《现代吴语的研究》

《广西瑶歌记音》

《粤语入门》（英文版）

《中国社会与语言各方面》（英文版）

《中国话的文法》

《中国话的读物》

《语言问题》

《通字方案》

《赵元任语言学论文选》

《中国方言中爆发音的种类》（1935）

《钟祥方言记》（1939）

《湖北方言调查报告》（1948）

《中山方言》（1948）

《台山语料》（1951）

《汉语常用植物词》（1953）

《汉语称呼用词》（1956）

歌集

《新诗歌集》（1928）

《儿童节歌曲集》 （1934）

《晓庄歌曲》（1936）

《民众教育歌曲集》（1939）

《行知歌曲集》

《赵元任歌曲集》（1981）

《音位标音法的多能性》

著名歌曲

《厦门大学校歌》

《云南大学校歌》

《东北大学校歌》

《教我如何不想她》

《海韵》等 。

译作

《阿丽思漫游奇境记》

短文

《施氏食狮史》

个人生活

父亲：赵衡年

母亲：冯莱荪

夫人：杨步伟

长女：赵如兰

长婿：卞学鐄（麻省理工学院终身教授，美国工程科学院院士，美国科学院院士）

二女：赵新那

二婿：黄培云（中国粉末冶金学科奠基人、中国工程院院士、中南大学教授）

三女：赵来思（康奈尔大学教授）

三婿：波冈维作（Isaac Namioka，华盛顿大学数学教授）

四女：赵小中 （麻省理工学院教授） [4]

人物评价

“中国语言学之父”。

“替我国音乐界开一个新纪元”。（萧友梅）

“他的学问的基础是数学、物理学和数理逻辑，可是他于语言学的贡献特别大。近三十年来，科学的中国语言研究可以说由他才奠定了基石，因此年轻一辈都管他叫‘中国语言学之父’（father or Chinese philology）。”（罗常培）

“赵元任可以称为中国第一代语言学家，我学语言学是跟他学的，我后来到法国去，也是受他的影响。”（王力）

“赵先生永远不会错”。（美国语言学界）

“赵元任，赵元任，在我青少年时代，到处都是赵元任的影子。”（陈原）

一是他以现代的语言作为语言学的研究对象，给中国语言学研究开辟了一条新路；二是他给中国语言学的研究事业培养了一支庞大的队伍。（吕叔湘）

“像这样一位从事理科、文科研究博学多能的学者，对音乐来说，顶多是个业余的了，但是他的贡献却远远超过许多时尚的作曲家和理论家。他对音乐爱好虽然是业余的，但下了工夫。一切基础音乐知识都掌握了，还经常在钢琴上分析一切他能弹的古典乐派、浪漫乐派甚至近代作品。他的这些活动是研究、分析、学习，也是他的娱乐鉴赏。他的创作是兴之所至写出来的。他是语言学家，他的创作在词曲结合上有独特的见解与成就，值得后代人认真学习。”

赵元任的歌曲作品，音乐形象鲜明，风格新颖，曲调优美流畅，富于抒情性，既善于借鉴欧洲近代多声音乐创作的技法，又不断探索和保持中国传统文化和音乐的特色。他十分注意歌词声调和音韵的特点，讲究歌词字音语调与旋律音调相一致，使曲调既富于韵味，又十分口语化，具有独特的风格。此外，他在创作中还注意吸收民间音乐语言，如《听雨》是将常州地方吟诵古诗的音调加以扩展，《卖布谣》是在无锡方言音调基础上创作的以五声音阶为主的曲调；《教我如何不想他》吸收了京剧西皮原板过门的音调；《西洋镜歌》采用了民间拉洋片小调作素材；《老天爷》则具有北方民间说唱音乐的风格。他在创作中对和声的民族化，作了有益的探索和试验，常采用平行四、五度进行，大调主三和弦上附加六度音程，以及小七和弦与调式和声的手法等。他也十分注意钢琴伴奏在歌曲整体中共同塑造形象和刻画意境的作用。（人民教育出版社）