莫里斯·贾尔（Maurice Jarre），1924年9月13日生于法国里昂的俄裔家庭，法国电影配乐大师 ；代表作有：《阿拉伯的劳伦斯》《日瓦戈医生》《印度之旅》(1984)《人鬼情未了》《云中漫步》《春风化雨》(1989)《迷雾森林十八年》(1988)《致命诱惑》(1987)《证人》(1985)。

2009年3月29日，他于洛杉矶去世，享年84岁 。

简介

莫里斯·贾尔被称作“最有金像奖缘的电影作曲家”。他在十六岁之前，他没有接受过任何正统音乐训练。十六岁那年，受到父亲买回来的一张李斯特《匈牙利狂想曲》的启发，开始疯狂地爱上了音乐，其后进入巴黎艺术学校学习。二十世纪六十年代，因为《阿拉伯的劳伦斯》的影片首次获得奥斯卡最佳音乐奖。1965年，他再次与《阿拉伯的劳伦斯》的导演大卫·林（DavidLean）合作，担任影片《日瓦哥医生》的作曲。这部影片又使他获得了第二个金像奖。中国观众所熟悉的《云中漫步》、《人鬼情未了》等影片的音乐，也出自他的手中。

学习

莫里斯·贾尔的父亲是法国广播公司地方电台的技术工程师，在十六岁之前，他没有接受过任何正统音乐训练，但这显然无损他对音乐的感受力和热情，十六岁那年父亲带回一些老旧的唱片，这些音乐深深的打动了Jarre，他提到：我记得那是李斯特的匈牙利狂想曲，那一刻我就立志要成为一名指挥家。不过，对乐器的学习来说，Jarre的起步还是太晚了些，尽管Jarre很希望能学习钢琴，然而他的年纪和手指的发育都不合适此类乐器的学习。在指挥家好友CharlesMunch的支持下，Jarre并没有就此放弃，Munch认为Jarre虽然不适合学习一般的演奏乐器，但他鼓励Jarre加入交响乐团的打击部门，他告诉Jarre：你有很好的节奏感，更重要的，你有一颗音乐的心。同时Munch也认为加入交响乐团有助于Jarre对音乐的了解。

Jarre之后进入巴黎音乐学府ParisConservatoire学习打击乐，并在JacquesdelaPresle，LouisAubert和ArthurHonegger门下学习作曲，同时他也在交响乐团中担任鼓手，Jarre开始相信他的朋友是对的，他说：作为一名鼓手对我来说是很理想的，这让我有很充分的时间观察整个乐团中每一种乐器的表现。

除了学习作曲理论和打击乐器之外，Jarre在求学时期还研习了两项对他日后的配乐生涯有极大帮助的音乐素材，那就是民族音乐和电子合成乐。民族音乐实际上是ParisConservatoire的规定课程，每一名学生都必须选修五个不同区域的民族音乐课程，Jarre当年的选择是俄罗斯，日本，南美，印度和阿拉伯，而电子合成乐则是Jarre的课余兴趣，电子乐器在当代并不普及，同时有浓厚的实验色彩，但Jarre对这样的音乐素材产生了独特的直觉与感受，进一步也加入MusiqueConcreteForm学习电子合成器的运用。

历程

1951年加入舞台戏剧团体TheatreNationalPopulaire，担任音乐指导的工作，开始为戏剧作品谱写音乐。1952年，第一部电影音乐作品，法国导演GeorgesFranju的反战纪录片《HotelDesInvalides》，之后Jarre与Franju陆续合作了多部作品，也日渐成为法国电影音乐的新秀，同时Jarre也致力于其它非电影音乐的创作，包括了芭蕾，交响曲与舞台剧等各种作品。

1962年，为英国名导大卫·里恩的《阿拉伯的劳伦斯》一片配乐，不仅将Jarre的舞台由法国扩展到了好莱坞，同时也成为Jarre音乐生涯的转折点。

1965年，Jarre以《日瓦哥医生》二度拿下金像奖主题曲“Lara'sTheme”在当时创下单曲的卖座纪录，也成为电影音乐史上最具经典色彩的作品之一。

趣谈

莫里斯·贾尔一直被认为是最有金像奖缘的音乐家之一，然而第一次以《阿拉伯的劳伦斯》入围金像奖时，他甚至不晓得金像奖是什么，当在法国广播上听到了提名的消息，他很兴奋的打电话给电影制片SamSpiegel，希望制片大人能提供他参加颁奖典礼的机票，结果制片告诉他：“不！不！你不用大老远来了，这种奖总是只给美国人的，你其实没什么机会的”。

结果，Jarre得奖了 ，只是迟迟等了五个月还收不到奖座，直到五个月后，他在SamSpiegel的办公室里发现了他的奖座，才知道原来是SamSpiegel“不小心”忘了要把奖座给他，总之，Jarre还是高高兴兴的要把奖座带回法国去，不料通关时却又给拦了下来，警卫问：“这是什么？”Jarre骄傲的回答：“这是我的金像奖”结果警卫说：“金像奖？那么这是金的啰？你私自带这么大一块金子出关是要坐牢的！”Jarre很是委屈的说：“不会吧？这只是个奖座而己，何况它不会真的是金的吧？”警卫一面说：“那可说不定，这玩意儿真的挺重的！”一面又拿出小刀来刮了两道！“喔！”警卫很满意的说：“看来你没事了，这东西只是镀金的而已！”

以上这就是MauriceJarre拿到第一座金像奖的故事，听来有些悲惨，但Jarre在金像奖的遭遇也有温馨的一面，第二次入围金像奖时，Jarre终于出席盛会，不过周围却没有半个熟人，看来有些孤单，这时前座一个人突然回过身来，笑着对他说：“你是MauriceJarre吧！我告诉你，我觉得这次你会得奖喔！这是我孙女说的，她说：爷爷，我很喜欢你的音乐，不过我得告诉你《日瓦哥医生》写的更棒！”，这段小小的谈话自然让人生地不熟的Jarre感到些许鼓舞，后来，MauriceJarre才知道这个陌生人，正是好莱坞电影音乐的龙头老大AlfredNewman，当然，AlfredNewman也是该届的入围者之一。

金像奖确实是一项动人与诱人的荣誉，也为莫里斯·贾尔带来很大的成就感，但实际上最让莫里斯·贾尔感到自豪与欣慰的，并不是一个知名奖项的鼓励，而是这些年来，他走遍世界各地，听到各个民族的人，用各种不同的乐器和表现手法，在各种不同的场合演奏他的作品，如《阿拉伯的劳伦斯》，或者是“Lara'sTheme”，其中所带来的喜悦，才是真正无与伦比的。

病逝

莫里斯·贾尔一生共为150多部影片配过乐，和大卫·里恩、希区柯克、约翰·休斯顿等很多大导演合作过。不过在众多导演中，他和英国导演大卫·里恩的合作最让人津津乐道。1961年大卫·里恩拍摄史诗巨片《阿拉伯的劳伦斯》邀请他配乐，结果让他首次捧回奥斯卡；1965年大卫·里恩拍《日瓦戈医生》仍找他配乐，而他也不负众望，不仅获得奥斯卡配乐奖，而且为影片创作的主题音乐“拉拉”（Lara's Theme）流传至今，后来该曲更被人填上词成为久唱不衰的英文金曲；1984年两人再次合作了《印度之旅》，莫里斯·贾尔也第三次捧起了奥斯卡小金人。

获奖记录