歌唱技巧
我们在日常生活中通常使用自然呼吸，这是潜意识的，呼吸少而浅，呼吸不受控制，一口气只有三秒钟左右，不能用来唱歌。歌唱呼吸是一种深腹式呼吸方法，它包括围绕腰部呼吸，然后利用呼气肌和吸气肌的对立面找到一个强有力的支点。一次呼吸通常持续十秒以上。歌唱是强还是弱，压痕和挫折的变化是由呼吸肌灵活有力的运动完成的。在这种状态下唱歌应该始终保持，声音完全由呼吸控制，这就是人们所说的“由呼吸发出的声音”。
⒈吸气
想象自己在一个美丽的花园里，深深地呼吸着花朵-嗯，那是歌唱的气息，这样你就可以深深地呼吸。吸入时应同时鼻腔和口腔自然进行。试着平滑轻盈，温和，没有力量，没有僵硬，有深呼吸，没有吸入胸部和心脏插座。吸气后，像打喷嚏前一样短促呼吸，并感觉腰部肿胀。找到这种感觉是歌唱的关键。
⒉呼气
呼气的方法是通过膈肌保持腹部扩张的感觉。想象一下，用一个大瓶香水装满另一个小瓶子，手上带着小心和屏住呼吸的感觉。呼气均匀舒缓。你可以准备一张10平方的纸，把它放在墙上，离它4-6厘米，吸气并握住它，然后用你的嘴吹出来，这样它就不会着陆。它将超过半分钟的资格。它也可以用一根燃烧的蜡烛代替，在火焰的“U”声中，正确的呼吸是火焰不熄灭，歌唱的时间越长越好。
3.如何训练隔膜强度？
膈肌的力量对于呼吸和声音的强度是重要的。
传统的训练方法是可行的。
数字；深呼吸，用腰部和腹部的力量保持，从1到60是合格的。计数均匀，有节奏，不偷煤气。
吹烟；深呼吸，然后像桌上的灰尘一样向前吹，节奏慢而快，体验隔膜的力量。
多做仰卧起坐，增强腰部和腹部的力量。
1。颤音
颤音是呼吸和喉咙的结合，发出声波和感觉。这是抒情歌曲中最常用的技巧之一。有很多种颤音。例如，周华建的震幅中等，不太小；齐秦喜欢用小震；滕丽君和张学友擅长大震；而日本歌曲的特点是“先直后颤”，即唱直音，然后开始颤抖。E，振幅小到大，频率慢到快，这需要努力。许多朋友不会气馁。这是可以做到的。关键是呼吸和喉咙应该很好地匹配，而不仅仅是喉咙，一个类似于羊叫声的小震动。
2.气音
在发生的时候，如果气体先与声音一起出去，空气将少得多，并且空气将被发射。它使这首歌更加柔和动人。邓丽君的《水边》第一段和林以莲的《恋不归》第一段也是典型的情态歌唱。
3.哭腔
哭声是流行歌曲中最流行的技巧之一。这是喉咙之间的爆发力和呼吸突然增加，产生类似于疼痛的声音。张学友和周华健是哭泣的代表。哭可以增加歌曲的吸引力，但不能用得太多。
4.拾起声音
挑选音乐是一个好歌手必须掌握的技能，但往往是最容易被忽视的。它是从单词的声音发射到幻灯片，突然拾起。当周华健再次演唱时，他非常谨慎地选择了语调。有些歌手喜欢选大人物，比如叶倩文。她唱的歌曲像“生活的心和真理的生活”和“Moon的心脏”等。几乎每一个抒情结尾都有大量的选段。
5.窒息
噎噎是喉咙发出的哽咽声。王洁是香港和台湾最具代表性的歌手。王杰之所以给人一种悲凉、沧桑的感觉，是因为他的歌声“哭”和“哭”特别多。
高音是所有声乐学习者难以解决的问题。有必要掌握一定的方法，经过一段时间的学习。除非是由于声乐领域，高音一般可以演唱。如果你的声音很高，你就可以练习高音。
高嗓音疲劳、紧绷、“断裂”的原因主要是由于歌手的过度劳累。事实上，在学习声乐时，老师经常要求学生先唱好中间声区，然后再带着中间声区的感觉唱高声区。虽然你认为中间声乐区自然歌唱，中间声乐区一定是个问题。否则，高音节将被解决。所谓的自然并不意味着歌手的“正常”状态。每个人都有一定性格，一般都会偏向一边，温和的人格是很少见的，自然指的是一种平和、温和的状态，从不带有一定的性格倾向。例如，性格内向的人很“笨重”，因为他们懒得唱高音。性格外向的人是“焦虑的”，因为国家太不耐烦，这往往导致高度紧张和喊叫。
高音的练习方法是在歌唱中找到平静的心境，然后在恒定的状态下唱高音。另一种方法是在演唱高音时注意不要深呼吸和劳累，尤其是注意喉咙必须自然。你的问题是高音施加力量挤压你的喉咙，导致音高越高，强度越大，喉咙越紧。另一种是在歌唱中更加注重情感表现。事实上，现在很多歌手还没有学会发声方法，但是他们有一个共同的特点，就是他们非常热衷于唱歌。当真正的情感积累到一定程度时，就可以在一定程度上协调演唱方法。事实上，声乐演唱是为了表达一定的情感，所以声音可以大大缓解声乐方法的问题。
高音练习高音区经常出现在作品的高潮，具有激发观众情感、鼓舞人心的力量。唱高音会给整个歌唱增添光彩。因此，有一个响亮、金属般的男高音对歌手来说是非常有价值的。找到自然声区，为中部声区打下良好的基础，掌握改变声区的技巧，就可以练习男高音。唱高音时，两颧骨要更加开放，整个演唱状态要更加积极和激动。当音高上升时，下巴需要向下和向后松弛地拉动；舌头像打哈欠一样抬起并吸进空气，使喉咙更加张开，这样喉咙就不会随着音高向上移动；相反，它逐渐下降，并保持在吸入状态，这是当然要靠呼吸来支撑。高音唱法是训练中的难点。在不断实践的基础上，总结出许多行之有效的方法，但每种方法都应适合人，并采取适合自己的有效方法和途径。第一是支点：唱歌时，声带似乎不在喉咙里生长，而是在胸膛里，唱歌的每个字都不离开这个支点，嘴巴放松，这样当你想到它，声音就平衡。这种方法解决了几个问题：如果高音喉咙很容易抬起，你不想一想到胸部就抬起来。当支点较低时，咽喉自然松弛。降低喉咙。喉咙向下时，喉咙自然张开。而声带在胸腔中有很长一段，呼吸当然不能超过声带，那必须在胸腔下面，呼吸也会下沉，平稳。这基本上是探听的正确方法。第二个反向表述是“改变喉咙下的人物”的比喻。在喉咙下改变单词的方法是说唱高音时容易提高喉咙。然后把它换到喉咙下面一两英寸，或者“绕着肩膀换，绕着脖子换”。这样唱歌时，喉咙最容易打开，而且声音更容易垂直，容易进入头部声音，容易找到男高音位置的焦点。
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