现代制壶名家鲍利安生长在陶都宜兴。宜兴可称是陶的古都、茶的绿洲、竹的海洋、洞的世界。
自然条件形成的茶文化，得天独厚的紫砂使他无法离开茶、壶的世界，尤其是宜兴紫砂更是集日用和艺术为一体的上等佳品。鲍利安说他至今还记得小时候家里有一把“汉君”紫砂壶，每天上午见到父亲泡一壶茶，爱不释手地反复在喝、玩、擦，当时他都特好奇，总想能亲自摸一摸，自己感受感受，可说什么也不准他碰。父亲越是不让他碰，他对紫砂壶的好奇心就越强了。
鲍利安带着这种对紫砂的好奇和神秘感于１９７８年高中毕业后被统一分配进了宜兴紫砂工艺厂同宜兴紫砂结下了不解之缘，踏上了紫砂制作的艺术生涯。
众所周知，紫砂壶因为有良好的透气性，所以泡茶不走味，储茶不变色，盛茶不易馊，加之使用越久，壶身色泽越发光润古雅，泡出来的茶也更醇郁芳馨，甚至空壶里注入沸水，都会有一股清淡的香味，提、握、抚摸不会烫手。可有谁知道，一把好的紫砂壶的问世，是要付出多么艰辛的努力。
刚进厂学徒时，鲍利安对紫砂只是好奇，认为只是在泥巴当中挖一个洞，可真正学起来的苦是一般人无法想象的。一坐就是８个多小时，冬天手放在冰冷的泥上，冻得通红发胀，浑身直打抖，夏天酷暑不能开窗、吹电扇。他特别不能接受的是作为一个大小伙子，整天坐在凳子上一动不动，做着同一个动作练基本功，枯燥乏味。但鲍利安是幸运的，他进厂后，曾先后从师于高丽君、曹婉芬、潘持平等老师学艺，在他们的谆谆教导下，鲍利安对紫砂壶有了真正的认识。其间，他又二次进中央工艺美院学习、深造，从陶艺理论上得到了较为系统的灌输。更为重要的是，他又得到了工艺大师顾景舟的３年亲授指导，这使他受益匪浅，无论在陶艺的理论基础上，还是在陶艺的实际制作上都有了一个质的飞跃。
在紫砂茶壶的制作上取得较好成绩后，鲍利安便向更深层次探索。宜兴紫砂，尤以紫砂壶为代表，数百年来的沿革和发展的轨迹，无论从历史的角度，文化的角度，艺术的角度，它与我国其他的传统工艺美术品一样，都有一个继承与创新的问题。要想自己在制壶的道路上越走越宽广，就要立足在壶的创新设计上，不断创作，不断进取。鲍利安遵循顾景舟大师的精辟之言：“紫砂壶造型的千姿百态可谓祖国工艺美术之宝库。其间蕴藏着丰富多彩的完美器型，集历代艺人的创作智慧，经过数百年来的提炼修改才日臻完善。探索壶艺的创作要突出‘型、神、气’三个要素。”他在创作实践中，十分注重线与面的结合、神与气的表现、内涵与外延的有效融洽，从而使人感到其作品形象丰富，回味无穷。
经过名师的指点和他自己坚持不懈的磨练，鲍利安创出了制壶艺术上自己的风格，受到社会各界的肯定与好评。与此同时，为发展开拓紫砂工艺事业，作为厂部任命的艺徒培训中心教师的他，在付出无数心血的同时，先后有８名学员走上了主要技术岗位。
一分耕耘，一分收获。鲍利安在制壶道路上的成就，得到了业内人士的肯定和社会的回报。他的作品也多次在全国各类陶瓷展中获奖：２０００年中国国家级第二届工艺美术大师级精品展中，他的《五福拜寿》组壶荣获金奖，《结义》壶荣获银奖；２００３年第五届国家级工艺美术大师级精品展中，《恒羊开泰》壶荣获金奖。鲍利安的很多作品先后在“唐人工艺”、“壶锦”、“茶与壶”、“紫玉金砂”、“方圆天地”、“砂壶集”等杂志刊载。
面对骄人的成绩，鲍利安说：“我知道今天的成绩，只能成为明天的历史，明天的发展才是我的祈盼与追求。我会以目前的成绩作为新的起点，不断吸取新的营养充实自己，继续向老一辈大师们学习、取经，多创作一些适应各种层面人物所喜爱的紫砂壶，为使自己达到制壶的最高境界而自强不息，为宜兴紫砂壶的不断辉煌而努力奋斗。”
