《扬帆的年代》是一部由约翰·凯世执导，伊恩·麦柯肖恩 / Cathy Ang主演的一部动画 / 短片类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《扬帆的年代》精选点评：
●畫風略醜
●老人与海。
●既然旧时代一去不返 那就在新时代重新起航
●意志力和梦想的传承
●矢量图既视感，21年前，一起歌唱，21年后的1900年，只剩下老船长一个人了！蒸汽机时代的到来，帆船退出了原来海洋航行中的重要地位，但是帆船依旧有力量，虽然让人怅惘，但记忆不失美好。落水那段太扣人心弦了。还误以为是泰坦尼克号罗斯落水呢。
●国王和塞尔达的今世？
●You are not alone!
●7分
●3.5 非常学生作品。美国现状的糟糕描述，新旧交锋的呈现很刻板印象，高潮和结局的视点选择还算有趣。
●传说中的vr片？那么正确打开方式是沉浸式体验吧。
《扬帆的年代》观后感(一)：无论世界如何变化
无论世界如何变化，
这就是我的一生。
无论是否过时，
无论是否拥有价值，
这就是我，
我的一生。
这是一首老歌，
而我喜欢老歌。
。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。我真的喜欢老歌。
《扬帆的年代》观后感(二)：因为，我就是喜欢老歌。
这是一个充满英雄的时代，也是一个不需要英雄的时代。正如忧郁是成为诗人的潜质，孤独就是英雄的本质。当你孤独到这个世界已经容不下你的时候，你就成了真正的英雄。可最后，我们都还只是普通人。
儿时，我随父亲扬帆起航，就是像这样的帆船，父亲的每一个动作，我都记在心上。
长大后我一定要成为这船上的船长。
我做到了，我成为了最好的领航员，更是这片海域最快的领航者。
我带领着一千多艘船安全航行，我的船员就像我的儿子一样。
然而有一天，出现了轮船，我的孩子们都离我而去，它夺走了我的一切，但是我还有这艘帆船，我孤独的陪着老伙伴继续航行。
深夜，我伴着酒瓶入睡，或许只有酒精才能淡化我的孤独。
海风，冰冷刺骨。
如果不是那个娃子的出现，我想我会一直伴着我的老伙伴在茫茫海面继续漂泊。
当我从索绳的缠绕中逃出，或许我应该跨过时代的洪流。
望着老伙伴渐渐沉入了海底，原来会有向你挥手告别的一天。
老家伙，感谢那些有你陪伴的日子。
无数个深夜里，伴着酒精的麻木感，我知道那是多么的无力。
我虽已年迈，但心中的激情还在。
有些事要洒脱，有些事仍要硬气。
因为，我就是喜欢老歌。
《扬帆的年代》观后感(三)：老船长的自我救赎与重生，VR动画的力作
在文章开始之前，拉法首先要说明一下:由于Age of Sail原本是需要在沉浸式VR环境下观看的，所以，如果不在真正的沉浸式VR环境下观看的话，观感体验都会大打折扣，所做的评论也因此不够客观。受技术的限制，拉法观看了B站的普通视频版和Youtube上的3D版（效果也不能让人满意）
Age of Sail（中文翻译为《扬帆的年代》）是John Kahrs转战VR动画之后的力作，本片由Google Spotlight Stories出品，于2018年8月在威尼斯电影节首映。
一，故事剧本：平淡的故事，出彩的暗喻
故事背景设定在1900年，蒸汽船大行其道，船长Avery感觉自己已经被时代所抛弃，便与自己的帆船在大西洋中漫无目的地漂流，逐渐与世界隔离。此时，落水的Lara被船长救起，在富有激情的Lara的影响下，Avery终于从过往的辉煌时光中走出来，步入了新的世界。
蒸汽船与帆船的对比
John Kahrs在幕后制作中表示，他之所以选择航船作为故事的主题，完全是受小时候与父亲航海的经历所影响。
故事剧本简单易懂，并不复杂，其中包含着两个情节反转:
1，船长在Lara的劝说下，转变自己的态度，决定驾船去追逐远方的蒸汽船。
2，被帆船卷入海底的Avery，最终摆脱了帆船的束缚，得以成功求生。
有趣的是，此处的两个情节反转，均包含着导演的深层隐喻：
1， Avery追逐远方的蒸汽船，即是追逐新的未来，暗喻船长愿意进入新世界的决心；
2， Avery摆脱帆船的束缚，得以求生，暗喻船长与过去彻底决裂，走出过去的阴影；
要么与过去决裂，以求生存；要么被过去束缚，沉入黑暗
导演通过暗喻的使用，使得原本不太出彩的故事剧本，有了一些耐人寻味的感觉。的确，这不是一个非常优秀的故事，但是，导演能够将这个故事讲好，并且能让人反复回味（这点值得我们学习），于拉法而言，这就是一部好动画。
关于结局的争议：
在IMDB上，有位网友质疑导演，为什么不让Avery与沉船一起“牺牲”？老实说，拉法在首次观看的时候，也同样觉得Avery最终是与他挚爱的帆船一起永眠大海的。
而实际上，故事如果以这种方式结束的话，也能说得通，并且戏剧效果会比现在好很多（因为此时观众的情绪已被成功调度，前期的铺垫也已经足够）。但是制作组还是选择了Happy Ending，拉法不靠谱地估计，可能是因为制作组希望观众能通过这部动画体验到沉浸式VR动画的乐趣，而做的折中妥协吧。
二，画面风格
本片在画面风格的制作上绝对是夺人眼球的。制作组使用了低面模型，在人物和场景上省去大量细节，人物和场景的轮廓线故意做的摇摆和粗糙化，使得整个画面如印象派油画一般。
硬朗的光照下，细节被大量省去
其次，本片的光照也同样是亮点：硬朗的光照射在低模上，让整个模型显得扁平，创造出一种介乎于二维动画与三维动画的效果。光照不仅给本片带来强烈的风格化效果，同时也高度还原了海面上强烈的反光，制造出刺眼的效果。
与《纸人》的小对比：
我们不妨和John Kahrs之前的动画做一下纵向的对比——Paperman《纸人》，此作为John赢得了一座小金人。（《纸人》获得2013年奥斯卡最佳动画短片奖）
纸人 (2012)8.12012 / 美国 / 喜剧 爱情 动画 / 约翰·凯世 / 约翰·凯世 杰夫·特里
1， 强烈的光照，明暗对比同时在两部作品中呈现:
两部作品中的打光手法异曲同工，这种抢眼的打光表现手法几乎是John Kahrs的个人特征。
上图《纸人》下图《扬帆的年代》
2， 人物造型的差异：
aperman由迪士尼公司制作，人物造型上带有强烈的迪士尼元素；而Age of Sail则由Google Spotlight Stories制作，人物造型更加多元。
上图《纸人》女主角，典型的迪士尼公主脸（最喜欢这个镜头）下图《扬帆的年代》女主角，来自曼彻斯特的女孩
三，关于本片的VR细节思考：
第一，镜头语言的差异
在第一次看B站上的视频版本时，我并不知道这原来是一部VR动画，以至于对动画中出现的3次淡入淡出的转场手法感到十分突兀，十分不理解导演的用意。而当我观看VR版本的时候，我终于明白，这三次的淡出淡入完全是出于VR观感和视角的考虑。
这3次转场分别将VR观众带入到3个不同的场景当中，与观看视频不同，观看VR动画时，几乎不存在蒙太奇手法，也就是说，VR视角几乎不存在镜头剪辑一说，那么场景如何切换呢？淡入淡出便是最简单暴力的方法！
同理，这种淡入淡出在Pearl《中文翻译为《车载歌行》）里面一脉相承：观众的VR视角被固定在车的一角，要切换场景只能是淡入淡出或者是硬切。（Pearl里面“硬切”反而用的最多）
《车载歌行》：观众的VR视角被固定（截图来自网络）车载歌行 (2016)7.12016 / 美国 / 动画 短片 / 帕特里克·奥斯本 / 尼克·布汉姆 凯利·斯托尔兹
第二，视角与信息发现的问题。
动画许多细节需要通过镜头切换来交代，例如：“Lara观看Avery的老照片”这一节：视频版本下，这张老照片的细节得到了完整的体现，而VR版则需要观众将镜头“走”到Lara的边上才能看到，这里就存在两个问题：
1， VR观众可能没能及时发现这张照片；
2， VR观众可能还没来得及看照片，场景就切换了；
上图：视频版的两个镜头剪辑在一起，镜头语言告诉观众照片细节
由于没有了镜头的引导，这些信息很可能会被忽略掉，从而造成理解失误或是故事脱节。如果是这样，VR观众对故事的理解可能因此而远远比不上视频版观众。
而作为一部VR动画，VR观众能够发现更多细节，例如：
Avery叫Lara拉绳子这一段，视频版用这一个镜头进行交代：
而VR版本的观众，可以看到下面这一幕：
在VR视角，Lara是直接拉起绳子的
第三，声音环境的营造：
声音同样是本片的亮点之一，无论是配乐还是音效，都很赞！更加写实的音效能够增添沉浸感！配音的演员表演地十分到位，他们的声音为动画添加了戏剧效果。
对本片的总结：
总的来说，本片的故事不算出彩，这也是出于VR视角的考虑，用简单化的故事来换尽量多的VR观感体验乐趣，这是导演的一种考量。
不在沉浸式VR环境下观看本片，的确不能体验到本片的全部乐趣，不能体会到制作组的全部辛勤努力也是一种损失，做出的评论也因此有失客观。但是无论如何，在VR动画仍未普及的情况下，现在我们看到的这些作品都是勇于尝试和实验的开拓者，未来的VR动画一定会从这些先行的作品中获得宝贵经验。
，
看完本片，拉法的脑海中首先冒出的是一句诗，出自Dylan Thomas的名篇。
Old age should burn and rave at close of day;Rage,rage against the dying of the light.
的确，暮年就更应该对生活更有激情啊。
最后po一个最想吐槽的镜头：
这尼玛人被压扁了？
参考资料来源：
https://www.labiennale.org/en/cinema/2018/lineup/venice-virtual-reality
《扬帆的年代》观后感(四)：《扬帆的年代》 为什么老船长不能死……？！！！
森森大军影评人 讲师 编剧
回答影迷提出的以下问题
1 为什么老船长不能死？本片主题思想为何？关于几次黑屏如何解读？黑屏的象征意义在哪里？你能看到海面中的“赛道”吗？
2 片头片尾如何解读？在歌词中我们能读出什么？
3 为什么片名叫 扬帆的年代？
安妮奖最佳艺术指导奖
奥斯卡最佳动画短片提名
点击链接 看完再聊
Age of sail 扬帆的年代_腾讯视频v.qq.com
女：这部电影我看过了，我觉得哈，故事一般，结尾不好！
怎么说……？
女：假如在片尾这样改：老船长葬身海底，黑屏结束……那就煽情了，绝对的好故事！我和我们老师探讨过这部短片，我们是英雄所见略同……
快别恶心我了！我现在最头疼的就是这点，本来你们这些孩子在艺术上是一张白纸，被胡描乱抹一通，思维混乱，还自以为是……这以后还怎么扳过来？
女：可是我们老师说……
还老师呢，别再让他说话了……他压根就都不知道电影是怎么回事，你跟这种人瞎掺和什么？
我每次都叮嘱你：不要跟学校老师探讨奥斯卡戛纳级别的电影，还英雄所见略同……？
一群棒槌聊电影……有共鸣哈，好玩哈？要么人家奥斯卡不带你们这些人玩，怎么玩得下去！
长镜头，特写，反复出现的镜头，包括床戏……黑屏等等，这些都是典型的电影符号，老师给你们讲过没？有没有数过本片几次黑屏，各自什么含义？
女：……啊？……
又听傻了吧……？在我这儿，这些都要分析的！
你啊，跟你们那半吊子水平的老师都处在一条起跑线上，屁都不懂还给学生上课……我都不知道他们成天教什么呢？
女：得了得了，就当我们老师白痴行了吧？
本来就是嘛！不过呢，也不能这么说……其实哈，老师应该受到尊重，只不过，太多滥竽充数误人子弟的学棍学渣，真的很让人很纠结……
女：行啦，您就别纠结了……我知道您是为我们学生好，怕我们上当受骗，不过没关系啊，我们家有的是钱，真不在乎那点学费，毛毛雨……我们在学校混文凭，在这里学本事，以后您给我们补课就行了呗！
……吃上我了哈？哼，真是为仁不富为富不仁！
女：您还别不服，这句话是绝对的宇宙真理！我总感觉您太宅心仁厚，跟那个老船长似的，将来恐怕也赚不到什么大钱……
或许吧，谁让我心太善……没辙！算了，不提了，开讲！
片头，船长和水手们在一起欢快地唱歌，旁边一艘汽船驶过……船长突然陷入沉思
紧接着，第一次黑屏，出现字幕……
被救起的女孩在船舱，发现一张合影，之后，第二次黑屏……
女：没错啊，就这两次黑屏！
错！看这里，还有第三次黑屏
老船长陷入深海中，可以看做黑屏一次
女：黑暗的深海要当做黑屏？
是滴！
所以我们要分析前两次黑屏，才能看出第三次黑屏到底表达导演什么思想？
老人把所有船长当做自己儿子，对吧？
女：是啊，但他们最后都离开老人了，没人再驾驶帆船了，被时代抛弃了！
再看这个画面，每次都要说，片尾非常重要！
老人这个抬脚的动作，让我们想起什么……？
女：小狗撒尿……？
正经点行吗？想不想学本事了……？
女：yes sir，sorry……可是我真的看不出来啊！
因为你跟你们的棒槌老师是同一个水平，在一条起跑线啊！
女：哎，对了，难道是起跑线？
哎呦，开窍了！
这个栏杆其实就是赛场上的起跑线，老人踩在上面准备起跑……有feel没？
我们再看前面这些对白
这些画面不都是赛跑吗？
女：何以见得？
老人为什么不向从身边划过的巨轮求救？
“我们还在航线上……”言外之意：
你这个大家伙明显抢了我的赛道啊！
女：哦，原来这样啊！老人觉得这是不公平竞争
哎，这里可就隐喻人生了！
人生就是奔跑，就是比赛，每个人都有不同的方向和目标
思考两个终极问题：
老人为什么失落，只是因为速度不够快吗？
在人生的赛跑中，我们比拼的仅仅是速度吗？
女：我隐约觉得，老人失落的原因，是因为他觉得失去家人
非常好！但我们必须收集大量信息来证明你这个观点，回顾一下：
第一次黑屏，老人和家人（船员）在一起……
第二次黑屏，老人的照片，他和船员们在一起……
黑屏到底代表是什么，这里可就有学问了……
咱再重温一下第三次黑屏
我们之前引入了一个概念：赛跑
那我们现在大胆想象，黑屏是什么，而老人身上的绳子又是什么……
老人沉入漆黑的海底，
抬头是阳光，那海底当然就代表死亡……
so，黑屏就代表死亡，也就是人生的终点
缠在他身上的绳索就是那条终点线上那根彩带……
女：哇，真是顿开茅塞……这个小短片原来有如此深奥的比喻啊！
当然！奥斯卡级的电影，你以为闹着玩呢？
现在明白了吧？老人为什么感到失落绝望
第一次失落，轮船从身边开走……黑屏
第二次，老人和家人的照片……黑屏
这两次黑屏说明一个问题
如果老人将速度当做人生的终点，他必然会失落……
而实际上，沉浸在失去亲人（船员）的痛苦中无法自拔……
这些黑屏和沉入海底是一个意思：都说明他意志的消沉，和死亡别无二致！
女：而且我发现，看到老人唱的歌词，无非是父亲，母亲，家乡……这些内容
非常对！女孩来自曼彻斯特，老人想都没想就要她回到曼彻斯特……也就是回到家乡！
女：从哪里来再回到哪里……这些对白又说明什么呢？
引航船，方向，终点……差一点我们就偏离大方向了
这些对白和概念都要结合起来思考，四维一体理论的精妙之处就在于此！
女孩明明可以回家，但是，刚刚升为船长的她，却将小船驶向海面中的老人……
女：改变了航向，难道是为了亲人（老船长）
再想想之前女孩重复的这句话：你，不是一个人
言外之意：你的船上还有我，我就是你的亲人!
思考：
人生的小船，作为船长，你设定的航道和终点最终驶向哪里……？
当然是人间最有爱，最温暖的地方，因为那里有你最亲近的人……
现在明白了，绝对人生的航线的不是，这是时代改变不了的！
在人生的赛跑中，我们比拼的并非速度，你的终点和航线也绝非一成不变……
而永恒不变的目标只有一个，那就是世上最温暖的最有爱的地方！
我们再看片尾：
老人出现在一个崭新的跑道，开启人生另一段赛跑……
本片最后一句对白收尾：我最喜欢老歌……我也是……
这里提到“老歌”
片头也是船员们欢快的歌声开场，21年前的老歌……对吧？
我就喜欢老歌……什么意思？
女：因为老歌都是满满的回忆，最有爱，最亲切！
对喽！
黑屏代表人生的终点，同时也是人生的起点，转折点……
不要沉沦于一次黑屏，那不过非同一般的转场而已，改变一下目标与航线，你的人生更加精彩！
女：我觉得这短片富有创意的地方还在于：
用海面上航线，来隐喻人生中许许多多看不见的跑道……太传神了！
记住：永远都是“扬帆的年代”，很多东西时代改变不了的！
女：艺术永远是艺术，经典，永远是经典！
恩，我分析奥斯卡也是基于此，烂片不看不评，不废那功夫！
女：对，以后我再看什么故事了，所为一个艺术生，我这种行为简直太幼稚了！
本来嘛！你说你观众哭不哭笑不笑，跟人家有什么关系？就这种动画片，他怎么赚你钱？站在投资方角度，能从你身上收回一分钱成本吗，你哭了笑了好了坏了跟谁说，你死不死呢？
女：那您说他拍这种动画奔着什么去的？
当然是“奖”，国际大奖，奥斯卡奖……能将这些动画大师凑在一起，大家都奔着艺术去的！
艺术的对接，用思想，镜头，画面，艺术语言进行精神层面的交流，这才有真正的共鸣！
此时，您所谓的“故事”能占多大比重？另外，你觉得故事不好就是不好，您算老几啊，什么咖啊……您真懂电影吗？
女：话虽这么说，可是老船长要真死了那就太感人了，我还是想哭……
快收起你那点鳄鱼泪吧！
说句不好听的，有些人真的是连一丁点艺术细胞，一丁点慧根都没有……你哭了就是好电影好故事啊，就这种欣赏水平，跟三岁孩子有什么区别啊？
女：嗨，高考，大学……折腾半天，却落得这样的结果，想想饺子，真是羡慕，40亿，以后也进入富人的行列了！
最近看抖音，截取一个央视的演讲节目，xx大学的xx教授又在忽悠高考：什么世界上最公平最公正，底层向上游移动的唯一途径……
我真的很想提醒一些“眼镜蛇”，屁都不懂麻烦您就闭上嘴行不行啊？
都什么年代了还忽悠这套老掉牙的玩意，996了知道不？
如果一个研究生，唯有加班熬夜才能满足自己的薪金要求，他的幸福感绝不会超过快递小哥……
女：您说的我非常同意，而且我认为这是连傻子都应该明白的道理！问题是，想找好工作，学历是敲门砖啊!
如果一个国家唯有学历才是敲门砖，这样的国家还有资格称之为经济社会？
那经济社会的敲门砖是什么？钱啊！
为什么时下盛行“拼爹”，拼爹也是拼钱啊，赚钱的门路，高层之间的资源共享……
按照这个逻辑，你想想，把学历当敲门砖，还可能是经济社会吗，能长远吗？
连最基本的逻辑都不懂，大方向都搞不清！
女：真是哈，中国无论姓“资”还是姓“社”，那毕竟还是经济社会啊！经济社会拼的是什么，别的不说，就说影视圈，拼的是：才艺，才华，创造力
所以你说看学历干什么，最后还要看能力啊！饺子倒是学过医，有哪个公司录用饺子的时候会让他量量血压，包扎一下伤口……？
女：我表弟就是高中毕业，工作很难找，这总是事实吧？
我高中毕业你不要，白给你干行不行？我加班不要钱行不行？吹牛逼呢，还不要……？你们这公司有多少钱啊，养得起多少大学生啊？
所以啊，千万别信用人单位那套，非985.211不收……首先你要自信，此处不留爷自有留爷处！有本事走遍天下，无视一切装逼犯！
女：嗨，我看过很多招贤的面试节目，看着招聘经理和那些高高在上的装逼主管HR……特失落，挫败感，总觉得自己不如人，未来很渺茫！
哈，你这种心理简直多余，极其不利于面试！
众多的快递小哥，德云社里的小岳岳，王宝强，明星网红鲜肉，芸芸众生……他们知道什么是晋升渠道，什么是高考，还什么学历……通通狗屁！
我只是看到他们每个人都在默默的耕耘，收获，发迹……
什么高管HR，你们不过早早抢到了第一桶金，还知道自己吃几碗干饭吗？
女：哈哈，对了，我要是您这样想就不会紧张了……这群巧取豪夺的渣渣！
嗯，你这么想就对了！
人，一定要自信！你放心，我永远站在你们穷学生一边！
我想说明一个观点，经济社会，学历绝不应该成为敲门砖，影视圈更是如此！
女：我考不上985，上不了一本，是不是我脑子笨 ？
人总要明白一个道理：世上总有一些东西不属于你 ，争不到就要放弃！
没有几个人玩抖音是为了听那些大神灌鸡汤吹牛逼……
我注意观察了一下，你也知道我的观察能力，扫一眼就能找出电影中一万个镜头语言……
我发现社会上许多所谓成功人士，除了学历屁都没有，屁都不会，真的就是个嘴炮而已……
得出结论：假如你是一个刚毕业的大学生或者不能拿出像样的学历，千万不要被那些装逼犯蒙蔽，他们只能让你更加不自信，更加痛苦，迷失自己！
女：可如果没有学历，用人单位看什么，如何挑选人才？
饺子怎么冒出来的？“大西瓜”啊！把优秀作品，国际大奖摆在那里，谁还会看学历，还敲门砖？那个时候，别说敲门砖，连“碎砖末儿”都谈不上……
学历，经历，能力，各种奖，国际大奖……本身都有排序！而学历仅占什么位置，自己去想……
电视上那些所谓成功人士，高考状元……知道什么叫国际大奖吗，摸过吗？孰重孰轻都不知道，还忽悠人呢？连最基本的逻辑和常识都没有！
连翟天临都明白这个道理，拼人气，抢流量，要红要火……什么是应该争取的，而哪些只能玩玩而已，争得来就玩，争不来就甩……这是独到的格局和眼光！
女：真的是这样，可咱是凡人啊，突然想起居里夫人，更没法比了，人家拿诺贝尔奖都当小孩子的玩意儿……
你把高考，分数，学历，敲门砖和诺贝尔，奥斯卡奖放在一起……很明显了吧，什么是不入流，高下立判吧？
这就是格局，思维的差距！
女：恩，有的人一辈子都活在当年高考的荣耀中，走不出来！
那就是不入流的人生！
当然，还有一种叫做下流的人生：认为当年考分高，状元郎，能力强，自诩人上人，日后捞钱贪污也就理所应当，换女人淫乱称之为宠幸……
女：确实，无耻龌龊到一个极致！
分数，从没有让一个人的素质和品位有本质的提升！
看问题要看本质！
任何人说话都站在自己的角度，想想这些既得利益者在为谁代言？
直到今天还唯分数论，唯学历论……不是忽悠你是什么？
女：恩，为了那点学费，为了维护某个阶层的稳固且“合理正当”的社会地位，真的是无所不用其极了！
教育如此，医疗体系……都有这样的眼镜蛇，相信我们很多人都被“蛇”咬过！
女：不过，眼镜蛇们总有一番道理说得你哑口无言！
所以才要心中有数，你是船长，要学会制定自己的航线！
大学嘛，换个说法就是深造，深造的意思，想学就学，不想学拉倒呗！
其实和看电影一样，想学电影，有悟性我就带着大家往深里看，若没兴趣，浅尝辄止也无可厚非，看剧中哪个人物不幸过世为其哭一鼻子其实也蛮酸爽的！
在国外，名牌大学的研究生博士生当出租司机的笔笔皆是，咱们清华大学毕业生卖猪肉也被认为是正常的社会现象，既如此，这高考跟底层向高处流动又有个狗屁关系？明摆着自己抽自己嘴巴子……
如果你大学上了四年，还不如如何跟上层人士交流，只能用学历打招呼，可想而知你大学学到什么了……七天试用期最多三月，就被资本家剥削得差不多踢出来了！
女：名牌大学，那也有留下的呀！
弱弱地问一句：他们敢不加班吗？
算了，不说了，有些话说多了很多大学生都不爱听，再说我这文章也不是光给“大学漏儿”看的！
声明一下：本人只是看到看不惯某些“成功人士”吹嘘高考，标榜自己，骗学生钱财太生气……
女：我明白，您是想说，人要经常纠正自己的航线和目标，不必在一棵树吊死……
看看人家韩国导演怎么看待“高考”的……
注意：链球不是标枪，就那么一个小圈子，有多少人能真正发挥力量……
女：真的，使不上劲的！而且投出去就是警报声……全都是隐喻！
提到电影，艺术家跟那些装逼犯是 “吃冰棍拉冰棍——没化（话）”，真的是不屑于跟那些人争辩，太不入流！
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