《明日之子 第四季》是一部由邓紫棋 / 郎朗 / 欧阳娜娜执导，音乐 / 真人秀主演的一部中国大陆类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《明日之子 第四季》影评(一)：野生没有被驯化的音乐小孩，有无限可能
一个真诚有趣的乐队节目，选手有年轻人的青涩，但人物群像做的很好，喜欢这种野生没有被驯化过的小孩，比流水线上加工出来的多了很多血肉和灵魂。导师队伍里，郎朗很逗，娜娜漂亮有趣，朴树的眼睛里有星星，紫琪很专业，南南有明日的情怀。选手里面谈吉他的和吹唢呐的印象很深，特别是吹唢呐的小孩，太会说了，用怂怂的气质说着最横野的话，还有奶拽奶拽唱funk的小孩，很有趣，值得一看。
《明日之子 第四季》影评(二)：给宝藏男孩鼓手徐洋加油！！！！冲啊！
宝藏男孩发现很久了……有学历，有颜值，有才艺！中央音乐学院的！属于学院派的！其实不应该说鼓手，因为他除了会敲鼓，别的打击乐也都会敲，之前还看他的dy，真的是太可了！弟弟加油！冲啊！！！还是很看好这季的明日之子！因为之前选秀就是唱，跳，这次都是会才艺还有颜的啊！跳舞可以突击，唱歌可以突击，器乐没有一定的时间是绝对突击不了的！所以还是值得看的！
《明日之子 第四季》影评(三)：明日之子第四季 SUPER BAND 本i明日之子又来了！
我已经很久没有遇到一档像明日之子super band这样一档看完让我激动得睡不着觉的音综了。 一段时间之前了解到明日4最终会选出一支五人乐队，我就一直特别好奇究竟会有一个怎样的赛制，毕竟对于乐队来说，成员之前的性格、合拍度以及对音乐的理解和彼此的友谊，有时候比实力要更加重要。 如果是乐器和主唱分赛道选最强选手那大概率会选出一支脾气不怎么合拍的乐队，但如果按照选手的友情来选拔，未免又有失比赛的公平，但如若从一开始就是各自完整的乐队来参赛，又偏离了明日选秀的理念，做成了东施效颦的乐夏2。 看了第一期节目，觉得这一季的赛制真的很妙，每位选手solo表演，导师打分，五分和六分选手可以成为F man，拥有1-2次选人的资格，而被选的选手同样拥有拒绝的权利，这样两人乐团，三人乐团，四人乐团不断融合，最终组成合拍的五人乐团。既保留了乐队最需要的那个部分，还展现了一支乐团从无到有的过程，竟然还有那么一丝乐团养成的趣味，真的很妙。 明日之子有很多都是没有什么舞台经验选手，初舞台笨拙的钝感是我特别喜欢的，像璞玉，娇憨可爱的璞玉和棱角尖利的璞玉。有很多人都带有瑕疵，但不是形容缺点的那种瑕疵，是生活里来的放荡或是痛苦，不完美，太完美，让人觉得“世上怎么还会有这样的人”但又不具有丝毫贬义。 我真的太想继续看下去了，怪不得原本是作为客座教授请来的朴树录了几期就zqsg了决定常驻。我才刚刚看了第一期的上篇，就已经在期待最终选出的会是怎样的五人乐团了。
《明日之子 第四季》影评(四)：第一期，简单聊聊
之前仿superband的几个节目，都糊了，我也没少喷过，也就不在这里实名批评了。最大的问题是：以“组乐团”作为目标的综艺，我们到底看的是什么？
之前的《乐队的夏天》出圈，大家觉得乐队这个主题挺好的，然后整乐队选秀吧，结果都整得一塌糊涂。因为前面哥几个都没整明白：superband的模式，说白了还是偶像的养成、历练；虽然作为乐手，你很难在短时间里面，在技术层面获得进步，但技术只是乐团的一部分。记得中国队打入世界杯的那一年，米卢是怎么调教的？当时踢前腰的祁宏硬指标真的这么强？这就是一个团队，米卢当时给中国队的提升，不是在个人技术层面，而是在团队建设、球队氛围建设上。同样的，在“组乐队”的过程中，个人的技术的提升其实并不重要，如何地和团队交流，如何让你的个性和团队其他成员一起碰撞，最终吸引到大家的，和我们看其他偶像选拔计划是一样的，最后还是你的“偶像魂”，你的人格魅力，吸引人。
而不是天天去炒你的导师，这个那个，我的吉他50万的借你弹，什么跟什么这是。
有了拍死在沙滩上的前浪的教训，《明日之子·乐团季》开播第一期，诶，还真的可以。它没有去尬炒导师的部分，把主要的叙事都留给了学员，而且在表现学员的手法上，也并不是一味地去凸显他弹琴很厉害等等，然后再大字报标几个看起来好像很厉害的专业术语，不懂的人不想理你，懂的人觉得你很幼稚。在看完第一期之后，我印象最深刻的反倒不是郎朗综艺导师首秀、梁龙综艺导师首秀，而是踏踏实实的那些学员。
比如一上来的小眼睛走日式EMO范儿的王舜禾，他选的one ok rock的《We are》本就是18祭里面的一首青春热血曲，由他那个年纪来唱很合适（谢天谢地终于不是《灌篮高手》了，我们能后浪一点儿吗），你看他那种刻意模仿taka的台风动作，演完之后小尴尬小窘迫的样子，就是可爱啊，就是有魅力啊，你节目组别去尬吹什么巨燃就好了。
唢呐手闫永强，用民乐吹出alan walker神曲的那位哥，技术好得没话说，连郎大师都说好，但你看他并没有持才自傲，也还是很谦逊的表示，自己的乐器其实很霸道，不容易搭，还是你们哪位敢选我吧，这种真正的高手范儿，略带佛性但又骄傲的性格，也一下就出来了，就让大家记住了。
杨英格，他的穿衣打扮，尤其是他的发型，太像即将会在《乐夏2》里面出现的joyside主唱边远了——当我以为这哥就是一个花架子的时候，原来他的弹唱还可以！？马上又让我记住了。
还有杨润泽，看起来拽拽的，弹funk，还有但凡funk都要有的下蹲式弹法，可是，他的技术，你听得出来，确实是差蛮多的，和click #15的ricky那成熟的技术比起来，他的音色控制、推弦的准确性、节奏感，都要差太多太多，就快要出锤了，但是你不讨厌他啊，你觉得他还挺可爱的小孩不是，垮垮的，虽然我不厉害但是我气势就要先起来。
像我上面说的这些小哥，他们技术可能参差不齐，但是他们都有观众缘，而且性格上特征还挺明显，你会因为他们的那个尴尬或者青涩的样子记住他们，而不是他们的演奏记住他们——他们本身就不是成熟的表演者，你如果要用《乐夏》里面的那些成熟乐队去要求他们、或者以那个标准去呈现他们，那你的节目一定是垮的。
所幸的是，《明日之子》节目组知道自己要做什么节目，所以呈现出来的是一群年轻的、有缺陷但又讨人喜欢的孩子们。这就对了。
先说到这儿吧。晚点再展开讲讲。这节目看着有一点《闪光少女》的味儿了。
《明日之子 第四季》影评(五)：伙伴，是乐队的灵魂
从去年看《乐队的夏天》的时候我就一直在想一个问题。
听live现场为什么会那么让人入迷呢？
是燃吗？
全场的人能跟着一起燥起来，大家一起歇斯底里的放纵自己，彻底释放自己的压力吗？
我觉得不是。
是狂野吗？
它用最直接的方式去表达自己的情绪，所以我们所有人都感同身受吗？
也不是。
直到后来我才想到，这一切是因为“伙伴”！
乐团有着一种伙伴的力量，所有听众因为志同道合，有着共同的音乐追求才聚到一起；所有的听众，因为有着共同的情感共振，才聚集到一起。
听乐团的演唱会，就是感觉大家很亲近，现场的所有人都像是自己的伙伴，所以大家才会肆无忌惮的融入，燃起来，才会如此的入迷。
伙伴是乐团的灵魂。
这一季的明日之子做了两个革新。
一个是年轻化，本季以热血高校为背景设定，片头和过场以漫画风呈现，节目配以旁白吐槽，呈现一部校园青春热血漫，让人追综追出了追番感。
另一个就是乐团的本质：伙伴。节目始终在强调伙伴感，节目slogan就是“有一群伙伴，比啥都浪漫”；无论是高分组团，还是情感互动，都做的非常好。
在乐团季开播之前，我一度很担心乐团和明日新秀选拔的组合会不会做的很奇怪，但在看完第一期知道了他们的主题后，我就明白了，这一季的《明日之子乐团季》的节目一定做的不会差。
更何况，它们还有一群宝藏新秀。
王舜禾 《We are》
完全反差化的表演，极其腼腆害羞的一个小男孩竟然有这样大的舞台魅力。
上了台之后仿佛变了一个人一样，明日这次的新秀舞台其实不太好发挥，因为几位明日教师离的非常近，给予了选手非常大的压力，而且舞台不大，又是平地，很难表现出主场的个人台风。
在王舜禾表演的时候我一度担心他会绊倒，不大舞台上连着很多线，甚至还有个小板凳。
但王舜禾表现的不错，舞台上的每一个道具居然成为了他利用到的点。
vocal方面也比较有侵略力，非常的能够带动现场的气氛，后期可以持续关注。
王江元——《异乡》
这是最让我惊艳的一个选手，真正的怪物提他手！
我从没见过这样玩吉他的人，用小提琴弓子拉吉他。
吉他上所有的一切都成为了他的玩具，他是真正的在玩吉他。用弓子拉吉他制造丝弦声，用手拍击吉他壁制造鼓点声，而且乐声之间衔接的极为流畅，一个人仿佛是一个乐团！
真的牛逼！
闫永强——《幽灵》（Alan Walker《The Spectre》）
我觉得唢呐天生就有种让人跟着兴奋起来的能力，真正的乐中霸王，所有的乐器都在它面前黯然失色。
但就因为唢呐太强了，所以几乎不会有团奏的情况出现，我更加不敢相信它能够去组成乐团。
但这次闫永强让我觉得有些眼前一亮，学霸就是学霸，上海音乐学院第一名名不虚传，这唢呐吹得太牛逼了！
电音曲和唢呐融合的非常好，这让我非常的想看到他之后组成乐团之后和别人的共同表演。
到底仍然是“一枝独秀”，还是鼓瑟齐鸣？
节目组也是真的敢玩，什么样的男孩都敢放进来，所以这次的选手真的多元。
节目开播之前，要是有人和你说，有个吹唢呐要来组乐团，你敢信吗？
我真的服了！
杨英格——《打错了》
太性感了吧。
我觉得如果这次乐团季真的是校园番的话，那我觉得他就是这番里的忧郁王子的角色。
慵懒的声线，随意的卷发，惬意的脸庞，整个人往那一站，你就彻底被他吸引了。
台风整体非常的妖娆，让全场忍不住想跟着一起扭起来，这个即兴的摸头发的发挥更是慵懒又诛心啊，我无法想象今晚在荧幕前有多少少女的心被这一摸给鲨了。
整个人在台上就真的是在玩一样，vocal唱的也非常的符合个人气质，让人忍不住的陶醉其中。
完美的主唱人选。
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杨润泽——《Play the funky music》
怎么会有这么拽的人啊？
关键是还一点都不让人反感的，还讲不讲道理了？
就像邓紫棋说的，完全奶拽奶拽的表演。
别人拽，你会想打他，他拽，你只会觉得这孩子怎么这么可爱。
杨润泽在台上的闭眼，完全就是一副这个舞台上，我就是老大，你们全部都得看着我的一股气势，这种霸气十足的姿态，能吸引所有人的眼光。
这样的人，天生就适合当主唱。
沈钲博——《怪物》
这是这一期最让我印象深刻的一个选手。
他的作品给我一种很独特的感觉，明明歌词和曲子都很舒缓抑制，曲风非常的克制，可我却能从里面感受到强烈的情绪，极易澎湃想要释放出来的情绪。
就像是在深夜的荒野，前面一点光都没有，你也听不到任何声音，可你就是知道前面有一只在怪物在那里一样的感觉。
这是一种极致隐忍的强烈。
看了节目组的介绍，我认为和他的童年有关，因为脸上的大幅胎记，被孤立，被同学认作是怪物，被世界遗弃，不被认可。
所以他其实本身就是一个极致隐忍的一个人，但内心的情绪非常强烈。
犹如一个猛兽，想要释放给别人知道。
另外，我是第一次见邓紫棋在节目上因为听选手的歌哭了。
我认为这是一位非常强大的选手，虽然个人风格独特，不太容易成团，但如果能有一个融合他风格的乐团，我觉得一定会非常的牛逼。
所以，有了这群年轻，热血，渴望，且创造力十足的宝藏新秀。
让这一季的明日之子，相比于其它成熟乐团类节目来说，风格多元化、乐器多样化的呈现，看起来真的十分精彩，堪称几季最佳。
但我认为还没有达到我心中的巅峰。
真正想要在音乐综艺界留名，我认为还是得靠我开头说过的“伙伴”。
目前这一季虽然强调伙伴为主题，但在第一期中还仍在寻找伙伴的阶段。
现在的年轻人既要独立又拒绝孤岛，正值青春的他们对世界充满好奇与憧憬，而伙伴是他们年轻的生命中不可或缺的精神力量与现实陪伴。这让明日节目组在他们身上其实非常的好发挥“伙伴”这个主题。
所以，这让我更加期待之后的节目。
乐团和伙伴到底能如何碰撞？
我们这次到底能看到一个触及到乐团真正灵魂的综艺吗？
敬请期待吧。
