《慢读唐诗》是一本由琹涵著作，商务印书馆出版的精装图书，本书定价：35.00元，页数：203，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《慢读唐诗》精选点评：
●适合心境平和时阅读
●好诗好在人人意中所有，笔下所无。。
●作者是琦君女士的学生，爱自然，珍惜世间的种种美好，每一篇佳作都温情脉脉，有如一泓清泉，流向我们心中的桃源胜境，这样的世界何其美好~~
●没心思看完，读多了就知道她的千篇一律了，大概也就是于丹讲唐诗的样子吧。
●诗几乎都是学生时代背过的诗，作者文笔平平，这本书适合初高中生读。有的时候不是我们背的诗的少，是我们思考的少。很多诗背的滚瓜烂熟，却因年少时的懵懂青涩而理解太浅。有了一定经历后再回头品味，就能有更多的感悟了。
●心灵鸡汤……
●太淡了。久则乏。
●背诵唐诗
●内容稍显不足
《慢读唐诗》读后感(一)：随想
山亭夏日
高骈
绿树浓荫夏日长，楼台倒影入池塘。
水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香。
小学时老师曾叫收集关于四季的诗句，自己收集的其中一句便是“绿树浓荫夏日长，楼台倒影入池塘”当时只觉得如同诗句前半句的那个“夏”字点题一样，这就是夏景，却并未细细品读。绿荫重叠交错，在夏日娇艳的阳光中，愈发翠绿，更带来些许清凉之意。绿荫掩映间亭台楼阁矗立的身影影印于波澜不惊的水面，更显得山中夏日难得的静谧。风起而帘动，珠玉碰撞之声，如女子徐步走来，那不经意的微风，更吹得满院蔷薇香。无杂事之纷扰，无案牍之劳形，偷得浮生半日闲，就如此立于夏日的山亭中，看层叠绿荫与满院蔷薇遥相衬映，尽管午后阳光正甚，可闻得微风卷来蔷薇香，悠长的夏日时光也可以褪去浮躁，取之以静。山静，水静，人静。
江亭
杜甫
水流心不竞，云在意俱迟。
浮躁，虚空，是现代很多人的写照。在这个物欲横流的社会，我们所追求的更多的是物质上所需，亦步亦趋地跟着别人追逐的脚步，于是物质的欲望在无限膨胀的时候，精神上的亏空也在日趋明显。浮躁与虚空，像是城市不断挖空的地下，在用其所用之后，却失了土之本。无欲无求，放在现在，的确难以做到，那么多纷杂与干扰盘旋萦纡于身边，如何能无所求。只求心静罢了。若是以一清净之心，不争不求而得一份更真更实的生活，许多所求也不过尔尔了。
《慢读唐诗》琹涵（台湾）
记得我小时候有一本诗歌的厚皮书，每一篇诗的正文旁边，还配有儿童图画，再下方就是注释生词，解释诗意。小学的时候它简直就是我的法宝，每逢老师布置写诗歌读后感，我就照搬全抄。那时候光是知道诗歌读起来朗朗上口，很有韵味，却不解固中涵义。直到高中，才真的能去了解这些诗歌所饱含的情感，却没有时间让我细细品味。
转眼，我的孩子也开始学念诗歌了。拼音课程教完，老师就让孩子们学习拼读音节，诗歌自然是极好的模板，字数少，押韵，容易记住。某天，JJ在家里玩耍的时候一边念念有词，我留心一听，才知道他在念诗，请他念慢一点给我听，原来是《寻隐士不遇》，我大笑，问他知道是什么意思吗？他说了一下字面的意思，大致不错。我找了视频给他看，除了有朗诵者的声音，还有很多画面，他很喜欢。接着要我帮他再找一首叫做“feng tang li qiao”的，我念了好几次，始终不明白，难道真的有一首诗的名字这么奇怪。后来我细想，才知道，应该是《风》（唐）李峤”。这时我也想起我们小时候背诵诗歌就是这样的，非要把朝代和作者名字都背下去。
《慢读唐诗》是我在书店收获的，后来成为我的“车书”，顾名思义，就是放在副驾驶座，等红灯或者等人无聊的时候随手翻阅，因为每一篇的篇幅都很少。除了诗，也就三五百字不到的一篇散文。作者特别爱读诗，累积多年，诗韵深厚，她介绍她喜爱的一首歌诗，解释诗面意义，简单介绍作者的生平和创作诗歌的时代、生活背景，进而再把读诗的意境蔓延到自己的生活中，以自己的经历，把周边人事物的引发的感悟，轻描淡写表达出来。在炎炎夏日，宛如清泉凉风，使人平静。这种写作方式看似简单，实则不易。如果让经历尚浅的学生哥来用这种方式写读后感，恐不易。但如果是爱诗之人的我辈，还是可以一试的。
《慢读唐诗》分五个章节，分别介绍了初唐、盛唐、中唐、晚唐四个时期，最后一个章节则是“相映成趣”，介绍了其他朝代的作品。每两个章节的交界处，她总是邀请读者试着写“读诗心情习作”。每次读到她的盛情邀请，总忍不住跟自己说：好吧，等我读完另外一本囤书——《唐诗三百首》，达到“不会作诗也会吟”的时候，就来试一试。
“唐诗是汉民族最珍贵的文化遗产，是汉文化宝库中的一颗明珠，同时也对周边民族和国家的文化发展产生了很大影响。”（度娘）它重言情，即使讲理，也通过抒情的方式阐述，而词语多含蓄，美如画，意如歌，通过吟诵它，可直抒情怀，引发读者共鸣。“诗的趣味，在于它不直接明言，常有弦外之音。”（P198）而这种“弦外之音”最能使作者与读者的情感在某处触碰到一起，发出美妙的回响。“俞陛云在《诗境浅说甲篇》里说：ˋ……见仁见智，无所不可。一篇锦瑟，在笺者会意耳。ˊ”（P191）简短的文字，引发无穷无限之想象，画面中的主角或是人，或是景，却又不漂浮，因为有作者真实的情感寄托，“生活力量”沉淀在底，历经岁月更迭，至今不衰，因为人类的情感是相同的，对于生活的体悟，对生命的感动，依旧如初。
诗仙李白的《把酒问月》：今人不见古时月，今月曾经照古人；古人今人若流水，共看明月皆如此。美哉美哉，待我举杯邀月，再吟此诗。
《慢读唐诗》琹涵（台湾）
记得我小时候有一本诗歌的厚皮书，每一篇诗的正文旁边，还配有儿童图画，再下方就是注释生词，解释诗意。小学的时候它简直就是我的法宝，每逢老师布置写诗歌读后感，我就照搬全抄。那时候光是知道诗歌读起来朗朗上口，很有韵味，却不解固中涵义。直到高中，才真的能去了解这些诗歌所饱含的情感，却没有时间让我细细品味。
转眼，我的孩子也开始学念诗歌了。拼音课程教完，老师就让孩子们学习拼读音节，诗歌自然是极好的模板，字数少，押韵，容易记住。某天，JJ在家里玩耍的时候一边念念有词，我留心一听，才知道他在念诗，请他念慢一点给我听，原来是《寻隐士不遇》，我大笑，问他知道是什么意思吗？他说了一下字面的意思，大致不错。我找了视频给他看，除了有朗诵者的声音，还有很多画面，他很喜欢。接着要我帮他再找一首叫做“feng tang li qiao”的，我念了好几次，始终不明白，难道真的有一首诗的名字这么奇怪。后来我细想，才知道，应该是《风》（唐）李峤”。这时我也想起我们小时候背诵诗歌就是这样的，非要把朝代和作者名字都背下去。
《慢读唐诗》是我在书店收获的，后来成为我的“车书”，顾名思义，就是放在副驾驶座，等红灯或者等人无聊的时候随手翻阅，因为每一篇的篇幅都很少。除了诗，也就三五百字不到的一篇散文。作者特别爱读诗，累积多年，诗韵深厚，她介绍她喜爱的一首歌诗，解释诗面意义，简单介绍作者的生平和创作诗歌的时代、生活背景，进而再把读诗的意境蔓延到自己的生活中，以自己的经历，把周边人事物的引发的感悟，轻描淡写表达出来。在炎炎夏日，宛如清泉凉风，使人平静。这种写作方式看似简单，实则不易。如果让经历尚浅的学生哥来用这种方式写读后感，恐不易。但如果是爱诗之人的我辈，还是可以一试的。
《慢读唐诗》分五个章节，分别介绍了初唐、盛唐、中唐、晚唐四个时期，最后一个章节则是“相映成趣”，介绍了其他朝代的作品。每两个章节的交界处，她总是邀请读者试着写“读诗心情习作”。每次读到她的盛情邀请，总忍不住跟自己说：好吧，等我读完另外一本囤书——《唐诗三百首》，达到“不会作诗也会吟”的时候，就来试一试。
“唐诗是汉民族最珍贵的文化遗产，是汉文化宝库中的一颗明珠，同时也对周边民族和国家的文化发展产生了很大影响。”（度娘）它重言情，即使讲理，也通过抒情的方式阐述，而词语多含蓄，美如画，意如歌，通过吟诵它，可直抒情怀，引发读者共鸣。“诗的趣味，在于它不直接明言，常有弦外之音。”（P198）而这种“弦外之音”最能使作者与读者的情感在某处触碰到一起，发出美妙的回响。“俞陛云在《诗境浅说甲篇》里说：ˋ……见仁见智，无所不可。一篇锦瑟，在笺者会意耳。ˊ”（P191）简短的文字，引发无穷无限之想象，画面中的主角或是人，或是景，却又不漂浮，因为有作者真实的情感寄托，“生活力量”沉淀在底，历经岁月更迭，至今不衰，因为人类的情感是相同的，对于生活的体悟，对生命的感动，依旧如初。
诗仙李白的《把酒问月》：今人不见古时月，今月曾经照古人；古人今人若流水，共看明月皆如此。美哉美哉，待我举杯邀月，再吟此诗。
《慢读唐诗》读后感(四)：爱上源自生活的美丽
小时候背唐诗，沉迷于它的朗朗上口，年龄稍长一些，惊诧于故人的炼字琢句、平仄韵脚，再到后来懂得些许世事，则沉浸于诗句行间的情感不能自拔。上小学之前读的第一首唐诗，是骆宾王的《咏鹅》，简单几句勾勒出一幅生动的富有生机的“绿水白鹅图”，如儿歌一般有趣，读来朗朗上口。后来才知道“白毛”、“绿水”、“红掌”、“清波”是意象，运用意象组合的手法营造出了生动的意境，表达了对大自然的热爱，表达了诗人的闲适惬意（用中学学的诗歌解读模板来分析，就是这样）。正所谓“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，我享受于读诗、品诗的乐趣，我喜欢慢读唐诗。
在图书馆偶然遇见一本书，商务印书馆出版的，《慢读唐诗——爱上源自生活的美丽》，也是属于“高颜值”的一类。对于选购书籍、阅读书籍，我不得不承认自己是一个“颜值控”、“出版社控”，对于装帧精美、封面好看的书，我总是会心生欢喜，对于一些知名出版社出的书我也往往会有更多好感。作者琹涵，“琹”字古同“琴”，名字非常典雅。台湾资深散文家，文字清丽隽永，内容情真意切，总是因其自然真挚而动人心弦。这种短小精美的散文，我一直都是喜欢的，首先是因为简单易读，其次是语言优美，读来口齿生香，再就是每篇散文都能结合生活实际，表达自己的真情实感。借回寝室，放在床头读一读，可谓是睡前的一种好消遣。当然，作为汉语言文学专业的学生，学习唐诗专题课，理应读一些更学术性的专业性的研究著作，我也同时在读欧丽娟的《唐诗可以这样读》和施蛰存的《唐诗百话》，前者已买纸质书，后者在微信读书APP上已加入书架，但是我终究是一个感性的人，更喜欢简单形象的文字，对严肃抽象的研究性学术性文字更不感冒。所以，既然先看完琹涵的《慢读唐诗》，就先写这本书的书评吧。
这本读诗散文集依照传统惯例，将唐代分为四个阶段：初唐、盛唐、中唐、晚唐，于是就形成了本书的四个主要章节：初绽之美：初唐（六一八～七一二）；繁花盛景：盛唐（七一二～七六五）；诗中岁月：中唐（七六六～八三五）；人间晚情：晚唐（八三六～九O六）；再加上最后一个相对独立的章节：相映成趣。按照诗歌发展阶段来结构本书体例，可以说是很适合了，而且每一篇都对一两个作家的若干首诗歌有解读、分析和自己的感受体悟，文辞优美平淡，宛如晚明小品文一般，很平淡、自然，饱含着对生活对唐诗的热爱和投入。
书中每篇散文都有一个诗意的题目，而这题目又和文章要赏析和解读的唐诗有关。比如盛唐章节里面的一篇《绝美，只在刹那》，赏析的是李颀的《送魏之入京》：
朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。
鸿雁不堪愁里听，云中况是客中过。
关城树色催寒近，御苑砧声向晚多。
莫见长安行乐处，空令岁月易蹉跎。
我记得周睿老师上课讲到陕西西安时讲到过这首诗，当时在课上对颔联“鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过”一句颇觉喜欢，怀愁之人最怕听到鸿雁鸣叫，云山冷寂更不堪落寞的过客。这一联用了倒装手法，加强、加深了描写。先写“鸿雁”“云山”——感官接触到的物象，然后写“愁里听”“客中过”，这就由景生情，合于认识规律，容易唤起人们的共鸣。由此句想起降央卓玛唱的一首歌《鸿雁》，表达的情感都是离愁别绪。
这首诗中一、二两句想象魏万到京城沿途所能见的极易引起羁旅乡愁的景物。中间四句或在抒情中写景叙事，或在写景叙事中抒情，层次分明。最后两句劝勉魏万到了长安之后，不要只看到那里是行乐的地方而沉溺其中，蹉跎岁月，应该抓住机遇成就一番事业。这表达了诗人对魏万的深情厚意，情调深沉悲凉，但却催人向上。诗人把叙事、写景、抒情交织在一起，有声有色，非常自然，意象是丰富的，感情是丰富的。从诗歌中可以想见诗人的气宇轩昂，人间有着太多的别离，离别总是伤感的，江淹的《别赋》首句便是“黯然销魂者，唯别而已”。诗歌最后一句既是劝诫、告慰，也是自勉：别离之际，殷勤叮咛，繁华靡丽，过眼成空，切莫虚掷了青春好岁月。
由这首诗歌，我想昔日同窗好友，想起自己经历过的不完满的感情。我也偶尔感叹韶华易逝，欢乐不能久留，美丽不能永恒，幸福不能长久停留。高中时期过得充实而快乐，为了大学梦想，一个班同学早晚都在一起，勤勤恳恳，亲亲爱爱，欢欢乐乐，其乐融融。喜欢一个女生很久很久，因为高考我们相遇相识相知相爱在一起，也是因为高考我们分开分别分隔分离去了不同的地方，而一切美好的回忆终成过往云烟，随着时间流逝，在历史的风尘中逐渐淡化，如今想来已淡然，过去的无可挽留，我们更勇敢珍惜眼前把握当下面向未来，莫要“空令岁月易蹉跎”。想一下，如果连自己都是人间过客，短短数十年寒来暑往之后，转眼尘归尘、土归土，那么爱情名利如之何呢？唯有豁达看待人生，明白无常的迅疾，才有可能逐渐放下身心的枷锁，重新回到清风明月、无所挂碍。有时候，真想像苏东坡一样做一个达观知命的乐天派，在春寒料峭的时候开开心心地淋雨，潇潇洒洒，吟一句“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”。
李宇春有一首歌《蜀绣》，歌词是郭敬明所作，非常有意境的中国风歌词，其中有几句与《送魏之入京》的情感也颇为契合：“此生笑傲风月瘦如刀，来世与君暮暮与朝朝”、“山河入海奔，万物为谁春，明月照不尽离别人”。优美、典雅、有画面感、能引发我的诗意想象的词句，总是更喜欢，更容易记住。离别，文学、音乐等艺术的永恒的一个母题，我们会面对一场一场的离别，可以悲伤，可以恋恋不舍、依依惜别，但不可沉湎于悲情。且行且珍惜。与人相交，在世生活，种种经历，可贵的是过程，不是结果，即使结果是离别，也要懂得珍惜曾经和现在的拥有，在过程中的悲欣交集和点滴温暖，最后都会变成巧克力糖。现在的好也罢，不好也罢，其实都丰富了我们的生命，也让我们的人生显得格外有滋有味。所以，最好的生活状态应该是清心自在，欢欢喜喜，简单幸福。
《慢读唐诗——源自生活的美丽》这本书大部分篇目我都是很喜欢的。一个优美的题目、一篇优美的文章，期间原因一两首优美的唐诗，抒情与说理相结合，每一篇后面都有那个诗人的简介。我想，如果这是材料作文，给出一首唐诗作为材料，要求写一篇800字左右的作文，我估计是写不好的，也取不出这么好的一个题目，我能写出来，但不能写的这么好，我估计会先自己赏析解读一番，然后知人论世大谈特谈诗歌如何如何，诗人如何如何，漫无边际，不知所云。又或者出命题作文，给出一个个优美的题目，要求写一篇文章，并且引用至少一首唐诗，我想这就更难了。
不过我想，作者琹涵并非为了写散文而写文章的，她肯定是在生活中偶有所感，略有所得，想起某首唐诗，于是即兴叙述，即兴抒情的。书中的每一篇散文都是对生活的叙事和思考。《一朵苦涩的笑》解读的是王勃《送杜少府之任蜀州》，《岁月花瓣》和《只余一抹记忆》涉及的是贺知章的两首《回乡偶书》，《魂梦深处》解读的是王湾的《次北固山下》，《珍惜人间情缘》解读的是李白《登金陵凤凰台》。还有比较冷门的，比如耿湋的《秋日》：
返照入闾巷，忧来谁共语？
古道行人少，秋风动禾黍。
此诗的内容有点像马致远的《天净沙•秋思》，意象的组合营造出孤独悲凉的秋景。秋日的凄冷，心中的落寞，无不跃然纸上。说实在的，这个诗人的名字我才见过，“湋”字也是查了字典才知道原来是读“wéi”，看了后面所附的诗人简介，才知道耿湋原来还是“大历十才子”之一。李端、卢纶、吉中孚、韩翃、钱起、司空曙、苗发、崔峒、耿湋、夏侯审，这十位并成为“大历十才子”。耿愇和卢纶同为河东（今山西永济）人，耿湋的诗歌带有感伤色彩，和他生活贫病交加、时代动荡不安、个人机遇坎坷是分不开的，他的诗歌以清淡质朴见长，是十才子中最接近宋诗的。
还有一首更冷门的，诗人来鹄的《云》：
千形万象竟还空，映水藏山片复重。
无限旱苗枯欲尽，悠悠闲处作奇峰。
神奇的是，这首诗的诗句我在手机键盘上拼音打字竟然可以自动联想出来，这真的很让我惊讶了：这位诗人、这首古诗听所未听，见所未见，如何连手机键盘都能知道它的？看相关资料，发现有人称赞这是一首最具有人民性的咏云的诗歌。因为诗人来鹄并没有写云朵如何如何变幻多姿的美丽，不是单纯的吟咏赞美，他是以劳动人民的眼光和情感来写云的，表现出对劳动人民极大的同情。夏日炎炎，禾苗快枯死了，多么盼望高居的云朵下一点雨水啊，可是云呢？悠闲着，偏偏不睬你，在造自己或达官贵人喜欢的奇异山峰。这就能理解为何写着写着云朵的多姿多彩，却突然来一句“无限旱苗枯欲尽”这样的议论了。
除此之外，我还在百度上看到来鹄的另外几首著名诗歌（虽然我自己之前并没有读过［衰］）。来鹄在《偶题二首》（其一）中写秋天荷叶的残破，刻画得细致入微：
近来灵鹊语何疏，独凭栏干恨有殊。
一夜绿荷霜剪破，赚他秋雨不成珠。
随着深秋来临，悦耳的鹊语日渐稀疏，凭栏看到满池的残荷，诗人的怨恨油然而生。原来在盛夏的时候，有很多人折下荷叶当伞，因为它很大、很圆。露珠一掉在它的茸毛上，就变成一颗颗圆圆的小珍珠，在荷叶上跌宕，跳跃。但是秋风萧瑟，步步紧逼，短短一夜，荷叶就变得枯萎残破了。在最深最冷的秋风里，人们忽然发现早晨的荷叶已经被寒霜剪破了。“赚他秋雨不成珠”，这个时候再落下雨，它还托得住吗？来鹄写的是被秋雨蹂躏过的残荷，破败凋零，毫无美感。然而，同样是秋天的荷叶，在李商隐的《宿骆氏亭寄怀崔雍崔兖》中，却是别有一番优美韵质。
竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。 秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。
一个深秋的夜晚，诗人寄宿在一位骆姓人家的园亭里，寂寥中怀念起远方的朋友，听着秋雨洒落在枯荷上的沙沙声，写下了这首富于情韵的小诗。诗题中的崔雍、崔衮是诗人的知遇者崔戎的两个儿子。这首诗就是诗人与崔雍、崔衮告别后旅途中的寄怀之作。首句写骆氏亭：翠绿的修竹环抱着一尘不染的船坞，骆氏亭外临着清澄的湖水。翠竹、清水把这座亭轩映衬得格外清幽雅洁，诗人置身其间，颇有远离尘嚣之感。接着写诗人对友人的思念：诗人眼下所宿的骆氏亭和崔氏兄弟所在的长安，中间隔着重重的城池，路途迢迢，诗人的思念之情宛如随风飘荡的游丝，悠悠然飘向友人所在的长安。诗人因境界的清幽而倍感孤寂，因无好友共赏幽胜而微感惆怅。“秋阴不散霜飞晚”，又回到眼前景物，渲染气氛，烘托情绪。时令已届深秋，但连日天气阴霾，孕育着雨意，所以霜也下得晚了。天色一片迷蒙，本来就因相思而耿耿不寐的诗人，心情不免更加暗淡，而这种心情又反过来更增加了相思的浓度。末句是全篇的点睛之笔，写诗人聆听雨打枯荷的声音和诗人的心情变化过程。诗人原来是一直在那里思念着远隔千里的朋友的，由于神驰天外竟没有留意天气的变化。不知不觉间，下起了淅沥的小雨，雨点点点滴滴地洒落在枯荷上，发出一阵阵错落有致的声响。诗人这才意外地发现，这萧瑟的秋雨滴打残荷的声音竟别有一种美的情趣。枯荷给人一种残败衰飒之感，本无可“留”的价值；但自己这样一个旅宿思友整夜不眠的人，却因聆听枯荷秋雨的清韵而略慰相思，稍解寂寞，所以反而深幸枯荷之“留”了。“留”蕴涵有一种不期而遇的喜悦。而诗人“听”到的，也不只是那凄楚的雨声。枯荷秋雨的清韵，常人难解其中滋味。这单调而凄清的声音却又更增加了环境的寂寥，从而更加深了对朋友的思念。
关于“残荷”与“枯荷”这两个意象在古典诗词当中数见不鲜，比如李璟的《摊破浣溪沙》中的“菡萏香销翠叶残”等等，对这两个意象的解读以及二者之间的比较赏析也比较多。特别是《红楼梦》第四十四回，当宝玉说要拔掉那些破荷叶时，林黛玉说：“我最不喜欢李义山的诗，只喜他一句‘留得残荷听雨声’，偏你们又不留着残荷了。”林黛玉引用李商隐这一句诗的时候，将“枯荷”改作了“残荷”，这其中必然是有深意的。残荷的意象和四大家族风雨飘摇的命运，和贾家最终“树倒猢狲散”的结局，非常一致。“留得残荷听雨声”，也许是大自然给贾府唱的一曲挽歌。它和“落得白茫茫大地一片真干净”，有着异曲同工之妙。如此可见，“残荷”一词，意蕴丰富啊。
我们习惯了物质化的生活，碎片化的阅读，连娱乐也仅仅追究感官上短暂的快乐，天天刷着抖音、微博、微信、今日头条，获取着一些支离破碎的信息。有时连我自己都很讨厌这样的空虚的忙碌状态，看上去忙忙碌碌的，但其实夜深人静的时候，仔细想想，自己内心真的充实快乐吗？这样的生活状态真的是自己想要的吗？有那么多时间浪费掉，怎么想读的书却没有花时间读完呢？唐诗宋词都是自己喜欢的，我也想真正做到“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，我也想让生活诗情画意，随便一种事物都能让自己想到古典诗词，举个简单的例子就是，在宿舍阳台看到一群鸟儿成群结队飞在空中，想到的是“一行白鹭上青天”，“落花人独立，微雨燕双飞”，“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”等等。
我在微信读书上也读了《蒋勋说唐诗》，作为画家、艺术家、美学家的蒋勋，将唐诗解读得很美。蒋勋先生有言：“文学与艺术或者说美的世界，对人生最大的贡献，是把我们带到一个不功利的状态。”读书绝对不能功利化，要善于主动读自己喜欢的书。读书是一个急不得的事情，读诗是一个让人心灵沉静下来、生活节奏慢下来的过程，读唐诗，走近诗人，走进诗歌世界，领略那隽永美好。所以——慢读唐诗，发现源自生活的美丽，爱上生活，爱上唐诗。
封面此篇甚妙
