《听歌》是清代诗人姚燮创作的一首七言绝句。这首诗前两句写战事危急，国难当头；后两句写自己一介书生，不能披坚执锐，杀敌疆场，在后方过着清闲的生活，实在问心有愧。此诗感情真诚而深沉，而作者心忧国难之意亦由此可见。

作品原文

听歌

巡江戍海客兵多，凄咽群鸿掠雨过。

惭愧萧闲如我辈，侧身花里听清歌。

注释译文

注释

①巡江戍海：指颜伯焘的部队在浙江海防前线巡逻防守。客兵：这里指英国侵略军。

②凄咽：低哑鸣叫貌。

③萧闲如我辈：清闲无所事事之辈。

④清歌：原指清亮的歌声，实际指凄清悲哀的歌声。

译文

我们的人比入侵者多，鸿雁在暴风雨中匆匆经过，鸣叫着进食。

作为一个公民，我觉得自己一文不值，很可怜，只能听到那凄清悲哀的歌声。

创作背景

道光二十一年（1841年）闽浙总督颜伯焘曾准备兵力与英国侵略军在大洋上开战。但道光帝却下令“撤兵省费”，遣散了所有的水师。虽然颜伯焘仍然组织部分将士出海巡逻，但水师解散，船舶四散，而且人数太少，没有形成强有力的对抗力量。同年的8月26日英国侵略军终于攻陷了厦门。作者有感于此，写下了这首诗。

作品鉴赏

赏析

此诗乃忧国忧民之音。首句写“客兵”可以看出清兵败退后，多在被占城镇滋扰，中国百姓苦不堪言。面对这种景况，诗人在第二句中，以写景替代抒情。仿佛群雁有知似的，凄凉低哑地悲呜着，在秋天的凄风苦两中，迅速地飞掠天际而去，似乎连它们也不忍心目睹地面人间的惨状。乍一看去，前两句好象并不联属，实际上正是这些跳跃式的镜头，在诗人运用电影蒙太奇手法的联缀下，才把清兵的败北，英军的侵扰，以及诗人的忧国忧民情愫，巧妙而简洁地表现了出来。

如果说，前两句是寓情于景的话，那么后两句，则是直抒胸臆，袒露心曲。诗人作为一介书生，在国难当头之际，未能亲上前线，杀敌救民，其内心是十分愧疚，痛苦的。因而，他才从心底发出“惭愧萧闲如我辈”的自责之词。前方战事吃紧，诗人有心报国，无力如愿，只好消闲一旁，静观时局的演化发展。其实，诗人的心境何尝肓一时半刻的清闲。否则，他也就不会感到惭愧难当了。这里的“萧闲”一词，解作“无所作为”，似乎更为贴近诗人的本意。在这种莫可奈何的愁苦心绪支配下，诗人无以解脱，只好强打精神，强自为欢，侧身花丛，闻听清欧，聊以自解自慰。中国早就有“长歌当哭”的活，这里的“清歌”实际上是凄清哀婉的伤国之音。“长歌当哭”的歌声，是比单纯的悲恸哀泣，更能传递歌者的苦痛，更能牵动听昔的哀思，从而引发情感上的共鸣的。这也许就是诗人把这首小诗题名为《听歌》的真实用意之所在。由此足可见出诗人的一腔爱国之情是多么地真诚，多么地炽烈。

评价

苏州大学教授王英志《历代名家绝句评点·清》：作为一介书生，于国难当头之际，不能执戈杀敌，此乃爱国诗人姚燮问心有愧之事。此诗描写战事危急，反衬自己之“萧闲”无所作为，从而发出“惭愧”之叹，感情真诚，毫不伪饰，而其心忧国难之意可见。

中华诗词学会会员谢邦华《成才诗鉴》：诗人乃一介书生，于国难当头、战争危急之时，不能挥戈上阵，杀敌报国，却清闲自娱，无所作为，实在感到有愧。诗人如此反省自己，发出“惭愧”之叹，正好体现了作者胸怀爱国之志，心忧国难之意的诚挚感情。这正是古今成才者，最可贵的品德之一。

作者简介

姚燮（1805～1864年），字梅伯，号野桥，又号复庄、大梅，镇海（今属浙江）人。道光十四年（1834年）举人，此后科举不售，遂绝意科名，著作授徒。晚年居鄞县，与诸少年结为诗社，著录弟子至数百人。于诗文、词曲、丹青无不擅长，在当时影响颇大，人称“李杜再世，定当把臂入林”。著作有《大梅山馆集》、《复庄诗词》、《复庄文榷》等。