如何写好一篇好的影评呢？要有一个好的标题和独特的观点，把读者吸引进来。
就要练好写影评的基本功，如何练好基本功呢？
1）写影评即写作。
2）电影反映的是生活，又高于生活。所以多观察日常生活的事情，多观察生活，写的东西越生动。
3）观众对电影没有琢磨清楚，而影评是观众与电影的另一双眼睛，它将演员的表演层次感、细微用文字的形式解释清楚。
4）多看高分电影，例如豆瓣电影排行榜、微博电影排行榜，记住大导演的名字，刷他们的电影，了解导演的思维。
5）看导演、编辑、演员出的书籍，通过了解他们的书籍，了解他们的创作思路。一通百通。
6）多写，多看，多修改，多投稿。并持之以恒的坚持写作，对自己认可的影评投稿给知名的公众号，或者豆瓣、知乎等平台，让更多的人对自己评价，通过别人的建议不断的提高自己的水平。
7）成功路上都是崎岖的，你越往上爬，才会有机会成功。
PS：书籍推荐
导演：
陈凯歌《少年凯歌》
推荐理由：
《少年凯歌》在成为著名电影导演之前，他曾有过怎样的人生？陈凯歌亲自执笔，直面他的少年时代。他敢于面对，勇于审视自己，并承认曾经犯过的错误。他的回忆与思考，既富于自省和批判精神，又具有相当的思想深度和历史的鲜活性。深刻的思想、优美的文笔、个人的视角，对成名之前生活、思想、艺术积累的小结，能够启迪我们许许多多的人。
《十年一觉电影梦》以第一人称口述的方式，讲述李安电影生涯第一个十年的追梦历程。真实回顾了他的成长、每部电影的用意，包括为什么从第五部片子《冰风暴》开始，每部片子的结局都带有“死亡”因素。在序言中，李安说：“我是一个心智与身体都较晚熟的人，个性比较温和、压抑，因为晚熟，所以我很多的童心玩性、青少年的叛逆、成年对浪漫的追求，以及我的提早老化，其实是一起来的”，图书内地版由李安审稿，逐字逐句审订，连标点符号都不放过，直到确认“整本书都是他在说话”才放心。
阅读导演的出的书籍，可以了解导演的创造思维。
编剧：
芦苇《电影编剧的秘密》
推荐理由:
很有名电影《霸王别姬》 、《活着》编剧，这本书中收录了芦苇和王天兵的四次谈话，将芦苇的成长经历与电影编剧技巧的讲解融为一体，既有普适的编剧法则又有实战教训，还有对电影经典的案例分析，除了深入探讨类型与艺术关系之外，还有芦苇对自己职业生涯重要作品的技巧分析，包括《秦颂》《霸王别姬》《活着》《李自成》《等待》《杜月笙》《白鹿原》《图雅的婚事》等。这本书谈话内容实在具体，又有可操作性，首次全视角反省了中国电影，深度解析编剧之创作核心，比起其他学术型的书籍，好读很多，是华语电影一个不错的入门书籍。
演员：
《戏剧浮生：黎耀祥论演技与人生》
《石挥谈艺录》
推荐理由：
《戏剧浮生:黎耀祥论演技与人生》收录五十八篇黎耀祥谈演技方法的文章，分成“形体设计”、“节奏表达”与“演员思考”三大部分，有助读者了解成为专业演员的基础技巧，明白演员演出背后的理性与关注。另附两万字访谈，深入了解黎耀祥理性文字背后的感性情怀与哲学思考。了解TVB老演员黎耀祥，对演戏的看法。
《石挥谈艺录》阐述石挥表演艺术理论与实践的专著，是著名表演艺术家、导演—石挥数十年从事话剧、电影、导演实践经验的总结。其中有演出手记、导演散记、以及对演员修养问题的论述。书中还有程之等电影演员撰写的回忆石挥的文章。我国著名戏剧家黄佐临先生为此书做了序，对石挥的表演艺术以及人品给予了高度的评价。这本书谈艺术比较多。
