说到日本的设计，一定有一个词：禅。作为日本美学延续的灵魂，它以极简主义和唯心主义为宗旨，倡导经济、朴素、谦逊的文化。体现在设计上的是极简主义。给人的印象是，它注重细节，非常人性化，具有浓厚的人文色彩，这也与日本开放包容的民族性格有关。在吸收和学习西方文化的同时，要结合传统文化的精髓。它形成了一种优雅简洁的设计风格。在空白、密度、节奏上，值得学习。
1、深受平面设计的影响。与国内或欧美网站相比，日本网站不仅层次感平平，板块划分、板块外观、整体布局都很平淡，而且有很强的平面设计阴影，以至于很多网站都是截图，稍加修改就是很好的平面海报。当然，这与日本强大的平面设计有关，所以一些优秀的平面设计师会去网页设计。
2、风格跨度很大，风格多样。中国的优秀设计师聚集在几家大型互联网公司。他们将花费大量时间反复优化和修改产品页面。开放的是用户体验和操作数据。大公司的产品注定缺乏特色和相似性。日本则不同，因为贫富差距小，小工作室的设计师也能活得很好，所以更容易开花。同时，日本的人文情怀也让他们更加注重设计。一些小品牌、小公司、小组织的网站也非常显眼。相反，在中国，除了大公司的网站，他们不忍心直接看。
3、文字排版到比较好。日本设计中的写作既是内容又是形式，符合日本设计还原本质的精神。同时，由于中国是一个高度重视文化传承的国家，文字的纵向排列将广泛应用于平面设计和网页设计中。通过空白、密度、节奏等一系列技巧，让文本在设计中焕发出新的活力。
1、留空。
日本设计中的写作既是内容又是形式，符合日本设计还原本质的精神。同时，由于中国是一个高度重视文化传承的国家，文字的纵向排列将广泛应用于平面设计和网页设计中。通过空白、密度、节奏等一系列技巧，让文本在设计中焕发出新的活力。
右边是一大片空白，似乎不平衡。事实上，几个圆盘重叠在一起形成了一幅非常正式的图画。
通过精巧的排版，画面达到了微妙的平衡，大片空白让画面充满了空间感。
2、平衡。
高度平衡，主要设计点不均匀，从而先破后立。
显然，这一页的设计者刻意避免对称，但从视觉上看，它达到了更为审美的平衡。
右边稀疏，左边稠密。左右两边的内容通过一幅大图串连在一起。同时，左右不对称的视觉平衡。
3、节奏。
也就是说，重复的节奏和设计就像呼吸。为了给用户留下持久的印象，必须有不同的视觉力来影响用户的眼球。
原来下面八块内容都很规则的布局会显得很死板，但是设计师很聪明的把其中三块做成图形，和文字块形成对比，有趣的对比，瞬间增添了不少色彩。
设计师巧妙地将中间的人物视为线条，在水平方向上形成起伏的节奏，视觉上很优雅。
