陆俨少《江水苍茫》图
“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。”此为苏轼题好友惠崇和尚画《春江晓景》诗，如今惠崇的画已不传，而这首题画诗却流传千古，成为脍炙人口的佳作。中国画非常讲究“意境”，往往画中题诗，诗画互补，使意境更加深远。再在画面加盖红印章，使中国画集诗、书画、印于一身，形成了独特的艺术形式，使人在读诗看画、看画赏诗之中，充分享受艺术之美。宋·苏轼在《东坡题跋·书摩诘〈蓝田烟雨图〉》中感叹道：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”更是道出了王维诗画相融于无形，画中蕴含诗意，诗中绘出画境的艺术特点。
2019年高考语文全国卷一中的诗歌鉴赏便是宋代诗人陈与义的一首《题许道宁画》的题画诗，其诗云：
满眼长江水，苍然何郡山？
向来万里意，今在一窗间。
众木俱含晚，孤云遂不还。
此中有佳句，吟断不相关。
“满眼长江水，苍然何郡山？”是画者许道宁极目远眺，看江水涌动，天地苍茫，郡山飘忽，俨然难辨之境。诗人观画之时，许道宁眼中那万里之意已见于画中，可谓意境全出。许道宁长于画林木、平远、野水三种景色，晚年笔法简快，所画峰峦树木，峭拔劲硬。宋代邓国公张士逊作诗赠许氏：“李成谢世范宽死，唯有长安许道宁。”许道宁被认为是继李成、范宽之后山水画第一人。中国山水画本身就崇尚写意，不事具象，观画又何必透过一扇小窗远距离欣赏画中的辽阔万里之意呢？诗歌中的“今在一窗间”我觉得可能是画作之大小或是观画之距离。许道宁的原画早已失传，现代画家陆俨少依据陈与义之诗意曾作《江水苍茫》图，尺寸便为136×68cm，盖为一窗之大小。
“众木俱含晚，孤云遂不还。” 无论画家作画时是何种心态，诗人观画，画中日暮黄叶落，孤云不复返，早已带上了诗人的主观色彩。那么，“此中有佳句”的“佳句”应该就是诗人观画时的主观感受，但是，诗人看画的感受未必就合乎画境，所以，“吟断不相关”是诗人“江郎才尽”吟不出合乎画境的佳句，还是诗人才思泉涌，“得意而忘言”了呢？恐怕只有诗人自己才知道。诗歌最后两句和陶渊明《饮酒》诗中的“此中有真意，欲辨已忘言。”意蕴是相似的，皆为言有尽，而意无穷。
陈与义(1090--1139)字去非，号简斋,洛阳(今属河南)人。他出生时，许道宁早已故去，政和三年(1113)陈与义登上舍甲科，官参知政事。其诗出于江西派，上祖杜甫，下宗苏轼、黄庭坚，自成一家。宋室南渡时，经历了战乱生活,诗风转为悲壮苍凉。元人方回立“一祖三宗”说，以杜甫为“一祖”,黄庭坚、陈师道及与义并列为“三宗”，有《简斋集》。那么这首《题许道宁画》作于何时，多方查阅，却不得而知，一首题画诗，诗人的情感本不该过多挖掘，但是若是“泪眼问花”、“亡国观画”那就要另当别论了。
诗人观画作诗，今人读诗而揣摩诗人胸中之意，本就难以捉摸，虽各有体悟，亦无可厚非，高考客观题表述和主观题所给答案，都巧妙地的回避了这一问题，大概就这个原因吧。
