《界限》是一部由马里奥·皮索托执导，Iolanda Bernardes / Edgar Brasil / 马里奥·皮索托主演的一部剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《界限》影评(一)：没有情节的默片
很久不看无声电影了。以前看过的也多数是喜剧片，第一次看这种当年的先锋派电影。
好漫长，毫无情节，当然也没有对话。
但是，默片就是靠镜头和画面来说话。所以这个片子的看点就是画面，应该用摄影爱好者的眼光来看这个影片。确切地说，这个电影展示的就是一组移动的画面，以及画面的衔接。
水流，道路，小船，港口，房子。。。。诸多近乎静止画面。。。
如果喜欢摄影，还是有些看头的。
如果喜欢热闹，大概看开头的两分钟静止画面就已经烦死了。
《界限》影评(二)：抛弃叙事的情绪流
像一部编了曲配了乐的流动摄影集。你看那层层渲染的蒙太奇，柔缓而温和，像你凝视着的生活。机械急促的手摇画面也不少，既然台词全无那就全靠画和声吧。 可是觉得也不一定非要这么长。 蛛丝马迹就是我能看出的关于情节的全部了，情节本也不是重点。 有一处印象深刻，女人死了，男二告诉男一她有麻风后，画面切回之前他们在船上，男一忌讳地躲避女人，他带着在未来知道的信息回到了现在，很像虚拟语气。用电影表达语言现象很有趣。 隐喻式的跳跃画面、海浪般绵延的音乐将情绪注满、将情节抛开。 沉闷绵长却不时有灵感被激发。
《界限》影评(三)：FIFF19丨DAY3《界限》：“我看不懂，但我大受震撼”
第19届法罗岛电影节第3个放映日为大家带来《界限》，下面请看前线在海上飘荡的人们试图求生的评价了！
果树：
情绪从影像节奏中逐渐蔓延，并契合了影像内容本身。
Morning：
可以替换掉《午夜凶铃》里那一段录像，除了无法揭示贞子的历史之外，那种实验性的诡异恰如其分。流动的树木与波浪，用景色来叙事，是我喜欢的，但是我不喜欢人物太大的特写镜头，这仍旧是一种强调和评注。这个电影适合被“翻译”，被当做命题，前提是它被如此宽宏的奉为经典，它也很像那些刚刚迷恋上影像的小男孩们拿着摄像机拍下的送给女神的作品。
Pincent：
倒转时间，掀开回忆。悲伤，虚无，但这忧郁气氛又是极为美妙的。且结尾很多镜头的快速运动和蒙太奇都是相当激进的。
一桶猫：
90年前的实验先锋派电影，几乎完全抹去了剧情和人物对话，却呈现出影像的无限可塑性，蒙太奇运用得极好，近两个小时一点也不无聊。
折射入网：
发呆，走神，瞌睡，潜意识占得上风的两个小时，但却无法抵挡像海浪一般袭来的诗意，时间同影像一齐流动，大胆的机位设计和完美的构图让人很难想象这是l1931年的巴西电影。
FranzCamus：
具有十分出色的摄影技巧的先锋实验电影。通过镜头表述现实，通过眼神表达情感。但是和布努埃尔相比还是逊色不少。
Her Majesty：
早期不自觉的（也可以说是太自觉的）影像实验。
#FIFF19#第3日的场刊将于稍后释出，请大家拭目以待了。
