在抖音众多优质的大舞台直播间里，“木森大舞台”一定是有一席之地的。该直播间以头部主播木森和红豆为主导，每场直播都能维持10万+流量。
去年10月，木森来到了抖音，重启自己的直播事业，并选择了户外才艺大舞台的直播形式。精心装扮的户外舞台，极具地方特色的歌曲表演，很快为木森带来了百万的粉丝。
那么，“木森大舞台”究竟是如何打造出来的?又为何能够做到稳定10万+的流量?这种模式，又如何实现“大带小”，帮助公会扶持更多新主播?
近日，新播场对话了木森的公会——仁汇网络，与其副公会长张渱就公会的成长历程、“木森大舞台”的打造过程及核心亮点、公会未来的规划等进行了探讨。
以下是部分对话实录——
Q1:仁汇是如何做定位的呢?为什么做大舞台的模式?
张渱:刚入驻抖音的时候，我们有过非常多的徘徊、踌躇。
这两年抖音电商发展火热，我们首先考虑了电商模式，但在粉丝数量和人气都不理想的情况下，电商之路无比坎坷。从涨粉涨流量角度，娱乐直播是我们擅长的，因此后续确定了先做好娱乐直播积累稳定的粉丝群，再考虑电商带货双向发展。现在看这个路线是非常明智的，我们在娱乐直播上积累了非常稳定的用户群体，甚至带货后的退货率都非常低。
当然，我们在娱乐直播内容这块也踩过一些坑，一开始我们想要尝试户外搭讪、相亲的娱乐模式，但这种内容风险太高。像木森一开始来抖音，实际上也有点延续之前的PK型内容，甚至还被封禁教育过。
后续结合平台运营的建议、以及我们看了大量抖音平台上流量不错的主播，最终确定还是要走才艺路线，也就是起初的“木森大舞台”和现在的“木森大擂台”。
就直播场景而言，我们也做了很多尝试，一开始在室内挂个帘子表演，后来尝试在西安后海做初级的舞台，也是在这个阶段发现通过邀请台下观众上台表演，不管是现场氛围还是直播间氛围都非常好，这种直播方式就一直延续了，这也变成了木森大舞台对比其他才艺舞台最有特色的地方。
包括现在我们也会做不定期巡演，一方面是挖掘其他地区的才艺主播被大家看到，另一方面是希望通过更换场地，能带给观众不一样的体验。
此外，就主播个人而言，木森本身是比较成熟的主播，在直播间的说唱弹跳都非常不错。
因为走才艺路线，要考虑用户体感，我们也在持续帮助木森提升自我，比如请专业的声乐老师上课，甚至有段时间还让木森减肥，保持在直播间一个良好的个人形象。这些方式确保主播在越来越激烈的环境中保持竞争力。
除了这些技能上的，木森本人情商非常高，我们接触下来也发现和以往接触到的主播不太一样，包括他现在已经算比较头部的主播了，但他现实中非常尊重公司团队的安排，对舞台也非常用心和认真，时刻保持初心，我觉得这个是一个主播最难能可贵的品质。
Q2:大舞台模式盛行的情况下如何确保内容能留住观众?
张渱:现在大舞台形式多种多样，竞争非常激烈，我们认为想要留住观众要做到三点:新鲜感、高质量内容，以及强互动。
新鲜感很好理解，直播每天都要进行，这对我们内容创新提出了非常高的要求。以前我们的大舞台从主打唱歌跳舞，现在增加了武术、杂技、乐器、魔术等等，为的就是直播内容多元化，每天给观众眼前一亮的感觉。
在此基础上，我们要确保内容的质量，木森大舞台每天的直播分为几个环节:开场、徒弟展示、递话筒、嘉宾表演。
拿开场和徒弟展示环节来举例，我们从木森个人开场逐步升级成了集体开场，表演内容也从演唱抒情歌曲升级成劲歌热舞;徒弟展示环节，我们有一个节目申报群，每天主播各自在群里报节目，审核组通过后这个节目才能登上第二天的直播。
审核标准是什么呢?必须有梗有包袱有笑点有话题。
互动是我们大舞台的另一个强项。举个例子，看过我们直播的观众都知道，想上我们舞台的主播都有试唱环节，而能否得到表演的机会，就要看观众们喜不喜欢。
Q3:从百姓大舞台到木森大舞台，内容升级的难点在哪里?
张渱:从“百姓大舞台”升级到现在的“木森大舞台”，我们遇到最大的难点来自于人。
直播行业发展早期大家都比较草莽，随便一个人我们都会给他上台的机会。但随着行业越来越规范，平台、观众都对直播内容提出了更高的要求，主播水平参差不齐的问题凸显出来。
在内容方面，我们加强了主播筛选，我们有线上线下两个筛选团队。线上主要把控专业主播——也就是直播嘉宾的筛选，线下则是把控舞台现场报名的观众。
在大舞台的复制方面，我们尝试让其他具备一定人气和实力的主播开分会场，也就是自己的舞台，通过与木森大舞台连麦做“大带小”扶持。
但播了几个月之后，我们发现分会场的人气始终走不上去，原因还是在于主播本人的应对能力、控场能力均不足，即便从木森那里获得了流量，也承接不住。
这是目前我们想要做舞台复制最难的问题。
归根究底，大舞台模式对主播的综合素养要求非常高，我们也想要招募更多能力强的主播，但行业内竞争非常激烈，现成的优秀主播不好找，从零开始培养出一个，又要耗费大量的人力、精力，所以我们的大舞台复制一直没能找到更好的路子。
Q4:为什么要全国各地巡演?
张渱:全国巡演既有主观原因，也有客观原因。
主观上，目前我们的粉丝集中在西北地区，年龄偏大，走出去能让我们有机会获得更多曝光，吸引不同画像的粉丝;另外，巡演使得我们能更方便和当地优秀艺人合作，带给观众地方特色节目，比如在延安的时候，我们和当地艺人联袂演出了正宗的民歌、腰鼓。
客观上，我们外地的粉丝也常常问，什么时候能到我们这里演出?我们是非常关注粉丝诉求的。各地文旅等单位也向我们抛出橄榄枝，希望能借助我们的流量，带动地区发展，搞活经济。
Q5:如何维持木森直播间持续10w+流量?
张渱:维持木森直播间持续的10w+流量，我们总结了几个做得好的地方:
第一，稳定优质内容，调整劣质内容。我们每天晚上都会进行直播复盘，拖节奏的、负能量的内容都会被剔除。
第二，粉丝维护。木森大舞台最骄傲的一点就是铁粉非常多。除了直播内容吸引人，这与我们长期进行粉丝维护也脱离不了关系。我们的几百个粉丝群全部满员，日常会有管理员进行直播分享等。
第三，互动性强。在木森直播间，观众对直播内容有把控的权利。从唱什么歌，到谁能上台表演，观众的喜好是能够得到迅速反馈的，因而大家有强烈的归属感。
第四，注重团队的力量。从给木森配搭档，到越来越多公司签约主播一起在木森大舞台表演，我们在这个过程中越来越认识到，一个人势单力薄，尤其是在当下的直播行业中，因此要发挥好团队的力量。
Q6:怎样看待才艺直播的未来?
张渱:从大的市场需求来看，我们认为未来才艺主播的发展应该是多元化、个性化的，能够满足不同用户的审美需求，为用户提供更丰富和优质的内容。
对主播来说，提升专业技能自然是不必说的，更重要的是注重培养自己的职业素养，包括人际沟通能力、主持能力、内容策划能力、营销能力等等。
Q7:仁汇和头部内容型机构之间存在什么差距?有哪些规划?
张渱:和头部内容型公会相比，我们在公司架构、短视频运营、直播创新方面都存在不小的差距。
和成熟的头部公会相比，仁汇的人员数量、管理人才都是不够的，大家的分工不够清晰，更不必说精细服务单个主播。
在短视频运营上，因为我们入驻抖音的时间仅一年，对短视频的认知也在不断更新。之前我们做的都是直播切片搬运，但最近的一个爆款短视频，给我们的直播间吸引来几十万人，这让我们意识到短视频引流的力量。
目前，我们正在扩张短视频团队，计划给主播做更专业、个性化的短视频内容。
另外，我们的直播内容也比较单一，局限于木森大舞台。未来，我们想在场景和内容两条线做创新，也将增加招募唱跳、非遗、民间才艺主播，让大舞台的内容更加丰富多彩。
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